Модератор дискуссии, директор Urban Policy Institute Евгения Муринец подчеркнула, что «о креативных индустриях нужно говорить — много и на всех уровнях». Действительно, проблемы креативной экономики последнее время активно обсуждаются на различных площадках — они стали сквозной темой прошедшего в ноябре VIII Санкт-Петербургского международного культурного форума, регулярно поднимаются членами специального Комитета РСПП по интеллектуальной собственности и Российского экспортного центра. Главная задача таких мероприятий — установить диалог между представителями разных индустрий, российскими и международными экспертами, найти точки соприкосновения между бизнесом, государством и потребителем.

По словам президента Федерации интеллектуальной собственности Сергея Матвеева, креативные индустрии играют ключевую роль в развитии экономики: «Инновации, о которых так часто говорят, — не что иное, как практическое использование результатов интеллектуальной, творческой деятельности. По мере технологического развития практически все производства, особенно серийные, удешевились. Основную роль в обеспечении качества продуктов, товаров или услуг, их конкурентоспособности и, как следствие, создания добавленной стоимости стали играть именно результаты интеллектуального труда. Такой «перелом» не произошел одномоментно — это следствие развития всей мировой экономики на протяжении последних тридцати лет. Поэтому все индустрии, базирующиеся на творческом труде, стали ее наиболее динамичной частью. Но важно не только это, важно то, что именно такие индустрии — креативные — создают наилучшие возможности для эффективного использования человеческого капитала».

Согласился с коллегой и куратор сообщества Creative Russia Network Игорь М. Намаконов, отметивший, что креативные индустрии стали источником постоянного потока инноваций — главных факторов роста, устойчивости и конкурентоспособности национальной экономики в текущей глобальной социально-экономической парадигме.

«Чтобы в полной мере реализовать потенциал креативных индустрий, в крупнейших экономиках мира и странах-лидерах по их развитию — в США, Германии, Великобритании, Южной Корее, Австралии, Голландии — создаются специальные профильные министерства, программы налоговой и законодательной поддержки и многое другое. В России же этому сегменту рынка пока мешает развиваться разрозненность его участников. Объединение креативных индустрий в консолидированный сектор позволит эффективно взаимодействовать с государством и представителями других отраслей экономики, продвигать интересы игроков этого рынка, вследствие чего будет улучшаться инвестиционный климат внутри страны», — полагает Намаконов.

Фото: Slush

На полях форума ART-WERK 2019 эксперты из Европы, Африки и Евразии обменялись опытом со своими российскими коллегами и обсудили, какие меры должны принимать государство и бизнес для успешной консолидации разрозненных компаний и полной реализации их потенциала в глобальной, национальной и региональной экономике.

Заместитель руководителя департамента креативных индустрий Федерального министерства экономики и энергетики Германии Михаэль Кильппер отметил, что креативные индустрии — будущее мировой экономики. По приведенным им данным, сейчас они составляют существенную часть немецкой экономики — в 2018 году этот сектор принес более 1.68 миллиардов евро (более 3% ВВП), в нем работало около 257 000 компаний и было занято 1.2 миллиона человек.

«Предприниматели и потребители стали больше внимания обращать на то, какой вклад вносит бизнес в жизнь общества. Все чаще в этом контексте упоминается концепция устойчивого развития, возможного только благодаря креативным индустриям. Газ, нефть — все эти ресурсы исчерпаемы, креативность — бесконечна. Продолжает расти и спрос на творческий контент — особенно цифровой. Когда базовые потребности человека удовлетворены, он всегда обращается к культуре, к тому, что вызывает в нем эмоции и с чем он может себя идентифицировать. Люди покупают не просто продукт, а историю. Также важно помнить, что в центре инноваций всегда лежат не технологии, а человеческая креативность», — сказал Кильппер.

Социальную значимость и инновационную роль креативных индустрий отметила и руководитель отдела культурных программ в регионе Восточная Европа и Центральная Азия Гете-Института в Москве Астрид Веге. По ее мнению, социальная ответственность и содействие устойчивому развитию экономики, «умное» городское планирование — эти задачи бизнес должен решать совместно с потребителем, соблюдая баланс между технологиями и творчеством.

Развитие креативных индустрий способствует комплексному улучшению качества жизни людей и формированию жизнеспособной экономики, полагают эксперты. Именно креативный бизнес соответствует всем запросам устойчивого развития — концепции, предполагающей максимально сбалансированный подход к реализации настоящих и будущих потребностей и стремлений человечества. Он эффективен с точки зрения экологии, эксплуатации пространств и использования материальных, человеческих и интеллектуальных ресурсов.

«Творчество не оказывает практически никакого влияния на окружающую среду. Это абсолютно чистый бизнес. Креативные кластеры традиционно располагаются на месте бывших промышленных зон. После реорганизации эти территории используются гораздо эффективнее, практически с нулевым экологическим влиянием на город, и при этом создают где-то в два раза больше рабочих мест. В каждом городе есть такие устаревшие, часто пустующие пространства — «серые зоны», и лучше креативных индустрий никто их заполнить не может», — сказал генеральный директор ARTPLAY Сергей Десятов.

Действительно, креативный бизнес фактически дает вторую жизнь секторам экономики и пространствам, которые остались «за бортом» инновационных процессов. К примеру, благодаря активному созданию и продвижению творческих кластеров на месте заброшенных промышленных зон Москва стала лидером по креативному капиталу в России. Но даже в стремительно развивающемся творческом центре страны (прирост экономики креативных индустрий в Москве оценивается в 30% в год) доля креативных индустрий в ВРП города составляет всего 5% против 10% и выше в таких мировых лидерах, как Лондон и Берлин, посетовал директор Московского экспортного центра Кирилл Ильичев.

Креативные индустрии развивают уже практически мертвые зоны, дают им новую жизнь, становятся толчком для возрождения регионов, заключил руководитель Фонда Фридриха Эберта в России Пьер Тешендорф: «Они находят инновационные пути, связывающие традиционные области экономики, и открывают новые направления для их дальнейшего развития, дают рабочие места и определяют тренды. Другими словами, креативные индустрии имеют стабилизирующий эффект, становятся мостом между старым и новым«.

Фото: Slush

Локальное производство и потребление считаются одной из основ устойчивого развития экономики, поэтому неудивительно, что разворот на креативность затронул и регионы — они активно переосмысляют свое культурное наследие, развивают уникальные творческие сообщества. Для них очень важен опыт Москвы и других крупных городов: они перенимают доказавшие свою эффективность инструменты, запускают проекты по созданию креативных кластеров и программы поддержки локальных талантов.

Однако, подчеркнули эксперты, нужно учитывать и то, что регионам по сравнению с мегаполисами часто приходится сталкиваться с полярно противоположными проблемами. Так, в Санкт-Петербурге и Москве в условиях жесткой конкуренции креативные индустрии должны искать новые бизнес-модели, доступные пространства и формы работы. В регионах происходит обратная ситуация: там наблюдается проблема заполнения уже существующих пространств и удержания талантов, то есть главным барьером развитию становится нехватка ресурсов.

Как решить эту задачу, эксперты обсудили отдельно в рамках панельной дискуссии «Гений места. Как креативные индустрии развивают регионы?», прошедшей во второй день форума. Представители региональных арт-пространств и креативных хабов призвали чаще говорить о креативных индустриях в привязке к определенному месту. Когда культура становится индустрией, появляется экономическая составляющая, реализовать которую можно только учитывая локальные особенности и запросы потребителей.

На основании личного опыта сооснователь и куратор культурного пространства Textil Юлия Кривцова отметила, что «креативные кластеры — это постиндустриальное будущее районов и периферий. В первую очередь, необходимо создать уникальный нарратив, за которым будет следовать и культурная, и образовательная, и международная деятельность площадки. Так сформируется интерес жителей, а вслед за ним придет и бизнес«.

Подводя итоги, участники пришли к выводу, что для поддержки креативных индустрий в регионах необходимы дополнительные инфраструктурные решения: создание креативных хабов, технопарков и других точек притяжения, внедрение целевых программ привлечения инвестиций и поддержки экспорта для творческих предпринимателей.

Институт бизнеса и дизайна

Факультет дизайна и моды

Факультет дизайна и моды реализует обучение по программам бакалавриата: «Графический дизайн», «Иллюстрация», «Анимация», «Дизайн костюма», «Цифровой дизайн», «Моушн-дизайн», «Архитектурная среда и дизайн», «Гейм-дизайн», «Дизайн интерьера». Комплекс фундаментальных знаний и практико-ориентированного обучения, формирует компетенции, необходимые для успешной работы дизайнера как в креативных агентствах и компаниях, так и над собственным брендом.

Программы магистратуры: «Дизайн среды» и «Дизайн одежды» направлены на углубленное изучение дизайнерского проектирования, приобретение опыта научно-исследовательской работы, экспертно-консультационной деятельности и освоения нового профессионального профиля.

Подготовительные курсы факультета нацелены на подготовку к успешному поступлению в вуз и дальнейшей адаптации студентов.

Факультет управления бизнесом

Факультет управления бизнесом готовит менеджеров, маркетологов, специалистов в области рекламы, коммуникационного дизайна и брендинга.

Уровни обучения представлены программами бакалавриата и профессиональной переподготовки: «Маркетинг», «Реклама и связи с общественностью», «Менеджмент в дизайн-бизнесе», «Визуальные коммуникации», «Брендинг». Практико-ориентированные программы, реализуемые в партнерстве с ведущими представителями индустрии, направлены на подготовку специалистов, способных работать в компаниях или создавать и развивать собственный бизнес. В основе концепции обучения лежит мультидисциплинарный подход к образованию, который позволяет выпускать профессионалов новой формации, обладающих как универсальными, так и узкоспециализированными компетенциями.

Подготовительные курсы «Основы дизайн-бизнеса» и «Визуальные коммуникации» позволяют слушателям изучить базовые понятия основ дизайна и предпринимательства, а также подготовить портфолио для успешного прохождения вступительного испытания.

Поступлений Бакалавриат | HU Университет прикладных наук Утрехт

У вас есть голландский диплом о предыдущем образовании?

Посетите страницу «Прием с голландским дипломом» для альтернативного шага 3.

У вас есть зарубежный диплом о предыдущем образовании?

Перейдите к шагу 3.

Перейдите в нашу онлайн-систему регистрации Osiris Application, используя ссылку в своем электронном письме, чтобы заполнить файл приема. Перед началом работы не забудьте ознакомиться с инструкцией по эксплуатации.
Обратите внимание: Заявки, отправленные по электронной или обычной почте, не обрабатываются.

Пожалуйста, загрузите копии следующих материалов в отдельных, четко обозначенных PDF-файлах:

• PDF-файл 1. Ваш паспорт.
• PDF-файл 2. Ваш вид на жительство в Нидерландах (если он у вас уже есть).
• PDF-файл 3. Ваш аттестат (старшей) средней школы и список оценок.
• PDF-файл 4. Если применимо: Перевод диплома и списка оценок на голландский или английский языки.Обратите внимание: дипломы и списки оценок на немецком, французском, испанском или африкаанс переводить не нужно.
• PDF-файл 5. Если применимо: документ, подтверждающий знание языка, соответствующего вашей программе. Если вы еще этого не сделали, ознакомьтесь с нашим полным обзором языковых требований.

Ваше заявление будет обработано Международным отделом HU. Процесс приема должен занять не более 2 недель, при условии, что вы предоставили всю необходимую документацию.Вы получите электронное письмо с информацией об оценке вашего диплома.

Вам 21 год или больше, и у вас нет (достаточного) диплома?

Если у вас нет предыдущего образования, необходимого для получения степени в HU, и вам исполнился 21 год или больше на дату начала вашей программы, вы можете сдать вступительный тест 21+.

Прохождение этого теста обычно позволяет вам зарегистрироваться в одной из наших программ. Однако некоторые программы имеют дополнительные требования к поступающим. Поэтому убедитесь, что вы выполняете все необходимые требования.Вы можете найти любые дополнительные требования к поступающим на странице приема вашей учебной программы.

Креативный бизнес | NFTS

Обзор

Хотели бы вы начать свой творческий бизнес? Наша степень магистра дает вам все инструменты для запуска бизнеса будущего — будь то игры, кино, телевидение, театр, кино, телевидение, музыка или цифровые развлечения.

«Этот курс дает молодым предпринимателям в творческих отраслях компас, позволяющий ориентироваться в этих областях, с практическими знаниями и практическими рекомендациями.” Ричард Брэнсон, чемпион курса

Вы познакомитесь с крупными игроками из всех секторов развлечений на занятом двухлетнем курсе с частичной занятостью. Вы изучите основы отрасли — от бизнес-моделей до маркетинга, привлечения финансирования, цифровой дистрибуции, юридических соглашений, талантов и многого другого.

Курс ведут игроки из разных творческих индустрий. Он включает в себя два дня в неделю семинаров под руководством наставника в сочетании с чтением, выполнением заданий и самостоятельными исследовательскими задачами, которые должны проводиться вне классной комнаты в свободное время учащегося.Наши участники не только учатся у лучших, но и имеют возможность развивать сеть контактов, которые могут длиться всю жизнь, а также возможность подать заявку на начальное финансирование для своего проекта второго года.

Creative Business максимально использует как процветающий кампус NFTS в Биконсфилде, так и наш офис в самом сердце лондонского Сохо, где расположены многие развлекательные фирмы. Это означает, что учащиеся получают выгоду не только от «глобального центра» Лондона, но и от ультрасовременного оборудования школы.Мы разработали программу магистратуры, чтобы студенты могли совмещать ее с профессиональной работой.

Кроме того, все студенты NFTS могут посещать мастер-классы, где регулярная линейка крупных имен NFTS дает вам возможность воспользоваться их творческими и деловыми знаниями.

Среди недавних гостей Дэвид Финчер ( Бойцовский клуб ), Грета Гервиг ( Маленькие женщины ), Стив МакКуин ( 12 лет рабства ), Эдгар Райт ( Hot Fuzz ), Фиби Уоллер-Бридж ( Fleabag ), Бен Уитли ( Free Fire ), Рэпман ( Blue Story ), Луи Теру, Дебра Граник ( Winter’s Bone ), Дени Вильнёв ( Bladerunner 2049 ), Линн Рамзи ( You Were Never Really Здесь ), Сэм Мендес ( 1917 ), Асиф Кападиа ( Сенна ), Джоанна Хогг ( Сувенир ), Рассел Т Дэвис ( Доктор Кто ) и Ричард Брэнсон.

Что вы будете изучать

В течение двух лет участники, желающие создать или развить собственный существующий бизнес, должны будут узнать:

• Деловую и творческую динамику каждой из семи областей — кино, телевидение, игры, театр, издательское дело, цифровой контент и музыка
• Личные и профессиональные инструменты, необходимые для создания и ведения собственного бизнеса в индустрии развлечений
• Как анализировать рынок, заключать сделки, создавать и реализовывать бизнес-план

Выпускники уезжают не только с полностью проработанным бизнес-предложением или планом, который был представлен инвесторам, партнерам и под руководством динамичного бизнес-лидера в этой области, но и с сетью контактов во всех средствах массовой информации промышленность.

Участники, уже работающие в бизнесе, могут рассчитывать на дальнейшее развитие:

• Всесторонний обзор творческих секторов бизнеса, смежных с их собственной существующей специализацией
• Управленческие, юридические, бухгалтерские навыки и навыки планирования, которые являются ключевыми любого бизнеса и собственной карьеры
• Полностью проработанное предложение для нового предприятия, нового подразделения или новое решение существующего проекта или предложение бизнес-плана, нуждающееся в разработке

Скачать спецификацию программы (PDF)

Скачать план курса (PDF)

Курс ведет д-р Алекс Коннок . Алекс совмещал опыт работы предпринимателем и доктором медицины в ряде производственных компаний с академической карьерой в NFTS и Оксфордском университете. Специалист по взаимодействию индустрии развлечений, электронной коммерции и искусственного интеллекта.

Кроме того, на курсе регулярно выступают преподаватели и докладчики из мира издательского дела, театра, игр, кино, телевидения, музыки и цифровых развлечений.

Плата и варианты финансирования

Стоимость этого курса следующая:

Домашняя плата: 11 300 фунтов стерлингов в год

Международные сборы (включая граждан ЕС): 18 000 фунтов стерлингов в год

Пожалуйста, обратите внимание:

Граждане ЕС , получившие статус оседлых или предварительно оседлых в соответствии со схемой поселения ЕС , могут иметь право на получение «Доплаты за жилье» при условии соблюдения требований к проживанию. (Вы должны постоянно проживать в Великобритании или ЕЭЗ в течение 3 лет до начала курса).

NFTS предоставляет стипендии и стипендии на сумму 900 000 фунтов стерлингов.

За каждое заявление на получение степени магистра взимается обязательный невозмещаемый сбор в размере 25 фунтов стерлингов.Требуется внести невозмещаемый залог в размере 500 фунтов стерлингов в счет оплаты сборов при подтверждении вашего места.

Ожидается, что студенты предоставят свои собственные ноутбуки и сами оплатят свои транспортные расходы для стажировок и семинаров в Биконсфилде.

NFTS обязуется обеспечить его доступность для студентов с подлинными способностями, независимо от их происхождения или финансового положения. Мы не хотим, чтобы кто-то откладывал подачу заявки на место в NFTS из-за стоимости, поэтому мы присуждаем больше стипендий и стипендий британским студентам, относительно размера нашего студенческого контингента, чем почти любое другое учебное заведение. в Великобритании.

Вступительные требования

Кандидаты должны продемонстрировать предпринимательство ИЛИ участие в развитии существующего бизнеса. Этот опыт может быть следующим:

• Создание компании
• Привлечение финансирования для проекта
• Разработка или внедрение нового предприятия в компании
• Планирование нового бизнеса или коммерческого предприятия
• Инвестирование в предпринимательскую деятельность
• Работа на медиа-компания, поощряющая предпринимательство
• Работа профессиональным консультантом (юристом, бухгалтером, агентом) в творческих отраслях

Хотя многие соискатели имеют степень британского или зарубежного университета, мы рассматриваем соискателей без степени если у них есть внушительное портфолио, творческий послужной список или альтернативная квалификация.

Для иностранных студентов дополнительную информацию о наших требованиях к поступлению, включая требования к визе и английскому языку, можно найти в разделе «Что вам нужно знать» на странице «Студенты из-за рубежа».

Если у вас есть какие-либо вопросы, пожалуйста, напишите по адресу [email protected].

Творчество в бизнесе | Анастасия Щ

Важность

Творчество в бизнесе

Обычно темы бизнеса и творчества не поднимаются в одном и том же разговоре.Многие считают, что бизнес — это зарабатывание денег, а творчество — это искусство и воображение. Так как же две довольно разные идеи сочетаются в одной?

Креативность в бизнесе — это способ мышления, который вдохновляет, бросает вызов и помогает людям находить инновационные решения и создавать возможности из проблем. Именно по этой причине некоторые компании удивляют нас новыми удивительными идеями, в то время как другие просто следуют проторенной дорожке. Это источник инноваций и вдохновения.

Креативность представляет собой нечто большее, чем просто художественная ценность

Итак, как же креативность влияет на успех в бизнесе?

​

1. Это делает компании конкурентоспособными
2. Воспитывает корпоративную культуру
3. Повышает производительность
4. Помогает решать проблемы
5. Это меняет мир
 
Подумайте об этом — нельзя построить что-то новое, используя старые методы. Быстро меняющаяся экономическая среда благоприятствует компаниям, которые могут быть гибкими, быстро мыслить и адаптироваться к изменениям. Ничего из этого невозможно, если ваш бизнес придерживается устаревших процессов.

​

Каждый бизнес стремится расти и расширяться, а также превосходить конкурентов.Крайне важно привнести что-то новое, необычное и полезное для ваших клиентов, если вы хотите достичь более высокой цели.

Вы не можете просто копировать то, что делают другие компании, и рассчитывать стать лучшими в отрасли. Чтобы быть лучшим, вам нужно внедрять инновации, находить выдающиеся решения и расширять границы.

Новое конкурентное преимущество

Инновации и творчество идут рука об руку в мире бизнеса. Вы не хотите иметь устаревшие, простые решения, услуги и непривлекательные продукты, которые никому не нужны.Вам нужно выйти из своей зоны комфорта, изучить новые решения и стимулировать творчество.

Деловая среда постоянно меняется. Раньше было достаточно снизить цены, чтобы победить конкурентов. Но экономические условия изменились, и теперь нет ничего, что не могли бы предложить насыщенные рынки. Компании теперь должны найти более разумные способы сохранить интерес своих клиентов.

​

Благодаря бизнес-творчеству вы сможете решать проблемы быстрее и проще, чем когда-либо прежде.Это поможет вам найти уникальные идеи, которые заинтересуют и вовлекут ваших пользователей, что жизненно важно для успеха вашего бизнеса.

Вы можете быть на шаг впереди, узнавая, что нужно людям, до того, как это им понадобится. Вы можете раздвинуть границы, сохранив при этом свой собственный стиль.

Все это было бы невозможно без творческого мышления. Это не только идет рука об руку с решением проблем, но и помогает людям увидеть возможности.

Все дело в людях

Креативность в бизнесе не сработала бы, если бы не вовлеченные люди.Именно блестящие люди генерируют идеи и доводят их до ощутимых результатов. Ни один бизнес не может существовать без людей, стоящих за ним.

Компании, которые понимают важность роста и развития творческих талантов, осознают, что это жизненно важный элемент корпоративной культуры. Креативное мышление — это навык, который можно развить, но нельзя навязать.

Создание надлежащей среды способствует творчеству на рабочем месте и поощряет нетрадиционный подход к решению проблем.

Однако недостаточно создать открытое офисное пространство и использовать кресла-мешки вместо стульев — эти и другие физические атрибуты лишь царапают поверхность и лучше служат элементами декора.

Творчество процветает в инклюзивной, адаптивной, безопасной среде, основанной на доверии, приветствует эксперименты и побуждает людей проявлять любопытство и исследовать.

Чрезвычайное повышение производительности

Еще одно важное преимущество творчества в бизнесе заключается в том, что оно помогает повысить производительность.Вы можете достичь неизведанных территорий, и это мотивирует каждого члена команды делать все возможное и продвигаться на следующий уровень с пользой.

Кроме того, деловое творчество заставляет людей чувствовать, что их ценят. Это помогает их личному и профессиональному росту, зная, что они превосходят свои пределы и ожидания, когда придумывают что-то новое и захватывающее.

Но самое лучшее в бизнес-творчестве то, что оно способствует формированию и сбору полезных отзывов.Без обратной связи может быть очень сложно понять, что вы делаете хорошо, а где ошибаетесь.

Когда вы проявляете творческий подход, вы неизбежно совершаете ошибки, и это облегчает принятие и понимание обратной связи на максимально возможном уровне. Если все сделано правильно, это может повысить моральный дух на рабочем месте, а также подтолкнуть ваш разум и идеи к новым перспективам.

Ни одна проблема не является достаточно большой

Креативное мышление как навык решения проблем помогает находить возможности и рассматривать проблемы как возможность улучшить ситуацию.В сочетании с установкой на рост и искренним любопытством к тому, как все работает и почему мы делаем это определенным образом, креативность становится катализатором инноваций.

Креативное решение проблем — это четко определенный процесс, который помогает вам пройти путь от определения проблемы до реализации решения, используя творческие, инновационные подходы. Это помогает увидеть проблему под другим углом и часто превращает ее в решение.

Однако это не значит, что процесс прост.Требуется много усилий, времени и совместной работы, чтобы найти идеи, которые не только оригинальны и уникальны, но в то же время полезны и жизнеспособны.

Глобальное влияние

Удовлетворение потребностей клиентов — не единственная бизнес-цель, которую преследуют организации. Все больше и больше компаний осознают влияние, которое они могут оказать. Рост целенаправленного бизнеса подтверждает глобальный сдвиг в экономике.

Многие страны, правительства, предприниматели и организации объединились для решения глобальных проблем.Но мы не можем решить эти проблемы, используя тот же мыслительный процесс, который мы использовали для их создания. Вот где начинается творчество.

Инновации на благо общества набирают обороты. Компании меняют всю свою бизнес-модель, чтобы направить прибыль на общее благо. Некоторые поддерживают некоммерческие организации и разработку новых технологий. Некоторые улучшают системы и услуги. Другие создают и развивают творческие сообщества и поддерживают открытые инновации.

Творчество имеет решающее значение для успеха?

Это зависит от вашего понимания успеха, но в большинстве случаев деловое творчество может значительно увеличить ваши шансы на достижение ваших целей, какими бы сложными и амбициозными они ни были.

В некоторых отраслях сложнее выделить место для творческого мышления. Возьмем, к примеру, бухгалтерский учет — есть правила, которым необходимо следовать. Но важно понимать, что творческое мышление не всегда связано с тем, чтобы делать что-то по-другому — это отношение к тому, чтобы видеть возможности и использовать их. И это не контролируется каким-то одним ведомством.

Вы не можете ожидать, что ваша компания будет выделяться без делового творчества.Креативное мышление и решение проблем — ключевые инструменты на пути к творчеству и инновациям. Конечно, вы обязаны совершать ошибки, но вы также находитесь на неизведанной территории.

Вы можете исследовать что-то новое, поиграть с этой идеей и посмотреть, куда она пойдет. Конечно, на этом пути возникают трудности, но если вы сделаете творческий скачок, результаты могут быть не чем иным, как экстраординарными в долгосрочной перспективе.

Важно вознаграждать креативность и предлагать людям возможность работать по-своему и мыслить нестандартно. Вы также должны давать сотрудникам время для перезарядки и не заставлять их немедленно добиваться результатов. Инновации требуют времени, но ожидание того стоит!

Вам также может понравиться

Важность творчества в бизнесе

Apple — компания, синоним творчества. Это бренд, который побуждает других «думать иначе» и, в свою очередь, фактически делает это возможным. Доказано, что простой взгляд на логотип Apple пробуждает творческий потенциал людей; их действия отражают то, как они воспринимают бренд.

Именно это творчество помогло Apple 11 лет подряд возглавлять список «Самых инновационных компаний» Boston Consulting Group и развивать бренд, который говорит не только о технологиях, но и о дизайне и инновациях.

«Креативность необходима в бизнесе, потому что она является отличительной чертой», — говорит Такер Мэрион, доцент Школы бизнеса Д’Амор-Макким Северо-Восточного университета и директор программы магистра наук в области инноваций.

«Если сравнивать iPhone и Samsung, то с самого начала они очень похожи.Но как только вы начнете копать, в iPhone появится больше творчества. Возьмем, к примеру, распознавание лиц: это удобный пользовательский интерфейс. Тот факт, что кто-то первым выводит на рынок какую-то функцию, не означает, что он более креативен. Дизайн и пользовательский опыт имеют большое значение для общей креативности функции или услуги».

Загрузите наше бесплатное руководство по внедрению инноваций в вашей организации

Почему важны инновации и какие шаги можно предпринять, чтобы оказать существенное влияние на вашу нынешнюю компанию.

СКАЧАТЬ

Креативность дала Apple конкурентное преимущество и вдохновила на беспрецедентный комплексный пользовательский интерфейс; Обычные магазины Apple такие же чистые и современные, как и продукты, которые они продают. Бренд стал еще одной компанией, отражающей их стратегию. Однако вместо того, чтобы пытаться копировать Apple, бизнес-лидеры должны сосредоточиться на том, как они могут способствовать творчеству в своей организации.

Почему? Потому что «творческие компании более успешны», — говорит Мэрион.

Насколько важен творческий подход для бизнеса? 82% руководителей, опрошенных Forrester, согласны с тем, что креативность приносит пользу компаниям. Среди этих преимуществ — увеличение доходов и увеличение доли рынка. Вот почему 58 % респондентов заявили, что ставят цели, связанные с творческими результатами, и почему еще 48 % утверждают, что финансируют новые идеи, появившиеся в результате творческого мозгового штурма.

Есть только одно существенное несоответствие: несмотря на предполагаемые преимущества, 61% руководителей на самом деле не считают свои компании креативными.

Сегодня организации работают в высококонкурентной глобальной среде, в которой творчество имеет решающее значение. Креативность — это то, что подпитывает большие идеи, бросает вызов мышлению сотрудников и открывает двери для новых возможностей для бизнеса. По этой причине «творчество» и «инновация» часто используются взаимозаменяемо, но это два разных понятия.

«Инновации — это не что-то одно, — говорит Мэрион. «Существует множество компетенций, необходимых для реализации инноваций.Креативность отличается, потому что креативность — это механизм новаторства. У вас могут быть отличные идеи, но вы не можете быть новаторами».

Креативность в бизнесе — это важнейший первый шаг, который должен быть приоритетным для высшего руководства. Опрос, проведенный IBM среди более чем 1500 главных исполнительных директоров, показал консенсус: Креативность была оценена как фактор номер один для будущего успеха в бизнесе — выше управленческой дисциплины, честности и даже дальновидности.

Одной из причин этого является то, что творческим лидерам удобнее двусмысленность.И по мере того, как отрасли продолжают развиваться, бизнес-цели и приоритеты должны будут измениться. Восемь из десяти опрошенных руководителей заявили, что ожидают значительного усложнения своей отрасли. Однако только 49% уверены, что их организации способны справиться с трансформацией.

«Каждая отрасль сталкивается с глобальной динамикой и изменениями в технологиях, — говорит Марион.

Несколько розничных продавцов, таких как Apple, пытаются ответить на вызов, создавая «впечатления».Возьмем, к примеру, Starbucks. Клиенты приходят не только за сезонными напитками; они идут за атмосферой. От теплой, гостеприимной цветовой гаммы интерьера до альтернативной музыки и, часто, мебели или произведений искусства, вдохновленных соседством, бренд представляет собой нечто большее, чем то, что он продает за прилавком.

Цель — еще один пример. Сеть недавно объявила о планах по переосмыслению своих более чем 1800 магазинов. Одним из изменений является то, что покупатели смогут «выбрать свое собственное приключение», выбрав один из двух входов в магазин.Первый приведет клиентов к магазину еды, вина и пива навынос, с кассами самообслуживания и возможностью забрать любые онлайн-заказы. Второй вход приведет покупателей к другим витринам магазина, посвященным красоте, моде, дому и электронике.

«Теперь мы продаем опыт, и этот опыт должен быть хорошо продуман», — говорит Марион. «Творчество поддается этому и вдохновляет на хороший дизайн».

Есть несколько небольших шагов, которые лидеры могут предпринять, чтобы добиться значительных изменений в своей организации.Вот пять способов, которыми вы можете способствовать творчеству в своей команде:

Не каждая идея будет успешной, но больших прорывов не произойдет, если компания будет действовать осторожно. Руководители должны спокойно относиться к неудачам и предоставлять сотрудникам свободу и гибкость для экспериментов и изучения новых возможностей.

Глобальный конгломерат Tata присуждает награду «Осмелитесь попробовать» сотрудникам с «самыми новыми, смелыми и серьезно реализованными идеями, которые не привели к желаемым результатам», в то время как инновационная лаборатория Google, X, предлагает бонусы каждому члену команды, который работал над проектом, который компания в конечном итоге решила закрыть, как только появились доказательства того, что он не будет масштабироваться.

Компании, вознаграждающие творческий подход, показывают, что ценят его, вдохновляя сотрудников организации на разработку непроверенных теорий и концепций.

«Правильные» люди в этом контексте — не только креативщики. Вместо этого организациям следует сосредоточиться на разнообразии, привнося различные точки зрения, культурные традиции и наборы навыков. Том Келли, партнер международной дизайнерской фирмы IDEO, создал «Десять лиц инноваций», описывая, как каждый тип людей, например, «Борец с барьерами», который решает проблемы с головой, или «Помощник», который работает понимать и формировать отношения с каждым отдельным клиентом — добавляет креативности проекту в целом.

«Не все будут креативными, но большинство людей могут изучить инструменты и методы для того, чтобы быть инновационными», — говорит Марион. «Это помогает взглянуть на вещи с другой точки зрения».

Также стоит подумать о создании инновационной команды внутри вашей организации, роль которой заключается в использовании творческой энергии для разработки новых продуктов, услуг или процессов внутри организации.

Один из методов поощрения творческого мозгового штурма — попробовать технику, используемую в импровизационном театре: «Да, и…». Этот подход побуждает коллег строить мысли своих сверстников, сначала соглашаясь, а затем добавляя что-то к обсуждению.Снятие «нет» со стола гарантирует, что все идеи будут услышаны.

Сотрудники могут проверить этот подход, просто положив скрепку на середину стола и придумав как можно больше вариантов ее использования. Занятие может показаться глупым, но оно может вдохновить на творчество.

Не всем подходит традиционный график с девяти до пяти. Известно, что гибкие условия, такие как возможность работать из дома, делают сотрудников более здоровыми, счастливыми и продуктивными.Пока сотрудники четко понимают свои ожидания, выполняют свою работу вовремя и должным образом координируют свои действия со своей командой, эту стратегию легко протестировать, и она позволяет всем работать, когда они чувствуют себя наиболее творчески, а не в установленное время в течение дня. .

Вместе с творчеством может прийти и выгорание. Сотрудникам нужно время, чтобы сделать шаг назад и нажать кнопку обновления.

«Компаниям необходимо принимать во внимание выгорание, — говорит Марион, — и, возможно, делать перерывы между проектами или предлагать творческие отпуска, чтобы подзарядить своих сотрудников.

Единственное, чего не могут сделать компании, — это полностью игнорировать креативность или надеяться, что проблема решится сама собой. Креативность должна быть в приоритете, и на то есть веская причина, напоминает Марион.

«Творчество поддается уникальным решениям проблем, — говорит он, — и уникальным функциям продуктов или уникальным бизнес-моделям и источникам дохода».

Кто может спорить с этими преимуществами?

Что вы должны делать, чтобы развивать свой творческий бизнес в 2020 году | Эван Моррис

Это время года, когда мы все начинаем думать о том, на чем мы хотели бы сосредоточиться и чего достичь в предстоящем году. Был ли у вас плохой год или процветающий, когда часы бьют полночь 1 января, это возможность стереть все с чистого листа и начать все заново с захватывающими планами и высокими целями.

Итак, что вы должны делать в следующем году? Что ж, если вы ведете творческий бизнес, вот несколько важных идей, за которыми стоит последовать.

Да, вы не ошиблись. Вам, наверное, интересно, не потеряли ли мы коллективный разум. Будьте уверены, мы давно сошли с ума, но это не делает эту рекомендацию менее актуальной.Как владельцы бизнеса, мы уже более десяти лет безостановочно пользуемся социальными сетями, пытаясь не отставать от всех платформ, изменений и контента, выпускаемых нашими конкурентами. Это утомительно!

Пришло время замедлиться и применить другой подход. В процессе не отставания вы, вероятно, упустили некоторые изменения, которые могут быть вам полезны, или, что еще хуже, вы узнали обо всех них, и теперь вы пытаетесь втиснуть все возможные каналы и типы контента в свой Маркетинговая стратегия.

Вместо того, чтобы переносить это на новый год, потратьте некоторое время в этом году, чтобы полностью ознакомиться с доступными вам вариантами маркетинга в социальных сетях, а затем создайте новый план для своего бизнеса, который позволит вам тратить больше времени на создание ценного контента и взаимодействовать с несколькими ключевыми аудиториями, а не пытаться публиковать сообщения каждый день на каждой платформе. Идея «качество важнее количества» может быть клише, но это клише не просто так. Оно работает.

В Интернете много шума и чепухи.Но есть и некоторые ценные драгоценные камни, и когда мы натыкаемся на них, кажется, что кто-то зажег огонь зимней ночью в Исландии. Ты должен быть этим огнем. Будьте постом, который не дает им кликать и прокручивать достаточно долго, чтобы обратить внимание на то, что вы говорите.

Прекратите делиться контентом на основе ключевых слов и алгоритмов SEO и начните углубляться. Отвечайте на животрепещущие вопросы ваших клиентов или аудитории, честно и открыто рассказывайте о закулисной деятельности в своей работе, переходите на личности и покажите человека (людей), стоящего за бизнесом. Убедитесь, что каждая часть контента является просветительской, образовательной или развлекательной. Чем больше вы это сделаете, тем более уникальным и ценным станет ваш бренд, а также менее шаблонным. Это то, что заставляет людей заботиться.

Формат, в котором вы делитесь своим контентом, также имеет значение. Для тех, кто ведет блог, поэкспериментируйте с аудио- и видеоформатами и включите в свои сообщения неожиданные интерактивные элементы. В Твиттере общайтесь с актуальными темами и событиями в прямом эфире аутентичным образом, используйте «Giphy», чтобы создавать свои собственные GIF-файлы и стать иконкой мема-реакции.В Instagram примите последние тенденции и создавайте истории Instagram с мощными призывами к действию, чтобы очаровать свою аудиторию.

В общем, делайте то, что привлекает к вам внимание и вызывает разговоры. Будьте брендом, который не только использует платформу для ведения бизнеса, но и чувствует себя неотъемлемой частью сообщества. Будьте тем, о ком стоит рассказать и рассказать, а не только тем, кого вы дважды коснетесь и пройдете мимо.

Спрос на креативы растет. Серьезно растет. И если эти статистические данные являются каким-либо показателем, вы видели некоторый рост за последние пару лет, и вы продолжите видеть его в ближайшие годы.

Если вы фрилансер или малый бизнес, это должно звучать как хорошая новость, но это также означает, что вы, вероятно, перегружены и перегружены работой, и в ближайшее время у вас не будет передышки. Если бы только был способ клонировать себя с вашими знаниями и опытом, чтобы вы могли воспользоваться этим бумом.

Есть. Благодаря цифровым продуктам, таким как онлайн-курсы, электронные книги, руководства и шаблоны, вы можете хранить свои знания в удобном для копирования формате, который позволяет потенциальным клиентам получать доступ к вам и вашей работе, не тратя на это время. Это.

Мало того, что творческая работа востребована, все больше предпринимателей также видят ценность в собственных творческих навыках, таких как фотография, графический дизайн и написание контента, но есть много людей, которые все еще не могут позволить себе нанять ты. Создание продуктов, которые помогают им делать это самостоятельно, приносит пользу вам обоим.

Подумайте, какие продукты вы можете создать в следующем году, и включите их в свой план роста.

Вы знаете побочный проект, о котором вы любите мечтать, но никак не находите время для его реализации, потому что время всегда неподходящее? Перестаньте оправдываться и сделайте это уже.

Большинство творческих людей, которые превращают свое искусство в работу, начинают терять страсть и желание творить после того, как все время воплощают в жизнь идеи своих клиентов, отказываясь от своих собственных. Огромная часть творчества исходит из вдохновения и мотивации к творчеству, и если у вас его нет, жизнь может больше походить на утомительную работу, чем на «делай то, что любишь, и тебе не придется работать ни дня в своей жизни». Мечтают они состарить тебя.

Работа над вашими собственными проектами не только возродит страсть и любовь к вашей работе, но также покажет другим ваши скрытые таланты и навыки, которые могут не проявиться в вашей работе с клиентами, что может открыть дверь для лучших возможностей. больше соответствует вашим навыкам и целям.

Еще один полезный способ возобновить усердие в работе — поделиться своим проектом с другими и побудить их оценить вашу работу. Мало того, что положительные отзывы будут продвигать вас вперед, вы также получите возможность учить других и учиться у них.

Если вам удобно делиться информацией во время работы, сделайте это. Некоторых это мотивирует, и обратная связь от вашего сообщества может быть полезной. Если вы предпочитаете делать работу молча, прежде чем объявить об этом миру, это тоже нормально.Не чувствуйте себя обязанным выпустить свой наполовину законченный проект в мир, если это не то, чего вы хотите. Однако это не мешает вам самостоятельно документировать свое путешествие, чтобы вы могли оглянуться на него, когда закончите.

Конечно, не рекомендуется разоряться в погоне за мечтой, если вы не можете оплатить счета, но если вы можете позволить себе отложить несколько клиентов, чтобы найти время для собственной работы, вы должны это сделать. Это не только выгодно вам сейчас, но и может стать еще более прибыльной работой в будущем.

Если вы просто выберете одно из этих предложений для работы в следующем году, это действительно может оказать существенное влияние на развитие вашего бизнеса. Если вы боретесь с маркетингом и ведением календаря, то первые два предложения — отличное место для начала. С другой стороны, если у вас так много работы, что вы всегда в двух секундах от того, чтобы потерять сознание на диване, то последние два пункта очень заслуживают внимания.

Что бы вы ни выбрали, обязательно запишите это и следите за своими успехами, иначе это может стать еще одним забытым новогодним решением, о котором вы пожалеете, если не выполните его

Как начать свой собственный творческий бизнес

Есть миллион вещи, которые следует учитывать, когда дело доходит до создания собственного творческого бизнеса, но радость быть своим собственным боссом легко перевешивает негатив для многих владельцев бизнеса. Если вы планируете открыть магазин в одиночку или вместе с деловым партнером, мы собрали несколько ключевых советов от людей, имеющих непосредственный опыт.

Олли Оланипекун стал соучредителем Superimpose в 2014 году, когда ему было еще 20 лет, и быстро укрепил позицию студии как модели агентства нового типа своим первым проектом: глобальной кампанией по запуску кроссовок adidas Stan Smith. Спустя шесть лет после основания Superimpose он сворачивает студию и запускает побочное предприятие Futurimpose, которое описывает себя как «новую мировую творческую и стратегическую когорту».

Основанная креативным директором Имоджен Снелл и директором по дизайну и искусству Риккардо Кастано, ISSTUDIO представляет собой творческое направление и дизайнерскую практику, работающую в сфере музыки, искусства и моды, и может похвастаться списком клиентов, который варьируется от HAIM и The XX до Мадонны и Элли. Гулдинг.

Здесь Оланипекун, Снелл и Кастано делятся советами о том, как, когда настало время сделать решительный шаг, отвергнуть статус-кво в отрасли и поставить людей в центр своего бизнеса.

ДАЙТЕ СЕБЕ ХОРОШУЮ ПРИЧИНУ НАЧАТЬ

Хотя не все бизнес-идеи рождаются из-за пробела на рынке, если вы собираетесь пройти через процесс создания собственной компании, вам необходимо подтвердить ее существование.В случае Оланипекуна создание Superimpose было прямым результатом его разочарования в рекламной индустрии и желания изменить ее к лучшему. «Мы с моим бывшим партнером, наверное, десять лет работали над этим, и креативщики и клиенты были так далеки друг от друга, понимание аудитории было недостаточно сильным, стратегия не была реализована так, как мы планировали. надеялся увидеть это», — говорит он.

«Это были разочарования, на которые мы надеялись, что Superimpose станет ответом; используя нашу невероятную сеть креативщиков, мы разработали для себя этот манифест, в котором мы заново изобретали команду в соответствии с заданием, чтобы с каждым заданием была новая команда. Клиенты достаточно сообразительны, чтобы понять, что если они смогут сократить команду с точки зрения численности персонала, то их итоговая прибыль будет выглядеть немного лучше, поэтому мы намеревались проводить масштабные кампании по бренду с небольшой основной командой. ».

Для Снелла и Кастано ISSTUDIO был очевидным способом объединить свои индивидуальные таланты в качестве креативного директора, дизайнера и арт-директора соответственно. «Мы познакомились как пара, оба очень интенсивно работали по отдельности, а потом поняли, что наши направления работы похожи.Риккардо работал в рекламе, а я работал в музыке, вроде как делал то же самое, но как самозанятый. Мы поняли, что наши наборы навыков дополняют друг друга — у нас было общее видение, и была возможность сотрудничать и сделать из этого студию», — говорит Снелл.

«Для меня я всегда был в том месте, где я мог бы работать с несколькими художниками, но чтобы иметь возможность работать с большим количеством художников и сделать это более масштабным, очевидно, что вам нужна команда, и вам нужна студия, и вам нужно отдать некоторые вещи на аутсорсинг. Я очень увлечен переводом посланий артистов в визуальные эффекты и помогаю людям выразить свой альбом. Мотивация, стоящая за этим до сих пор, — это возможность достичь большего, и наличие студии позволяет это».

Войти

Мы рекомендуем активировать Javascript в вашем браузере.

12 творческих бизнес-идей для художников

Если вы хотите объединить свои творческие способности с предпринимательской смекалкой и начать бизнес, чтобы использовать свои художественные навыки, то вам повезло.В этом руководстве мы собрали для вас 12 лучших бизнес-идей в сфере искусства.

Что такое творческий арт-бизнес?

Творческий художественный бизнес может принимать разные формы, но обычно, когда думают о творческом бизнесе, думают о творчестве. Писательство, музыка, дизайн, мода и еда — это только начало бесчисленных вариантов творческого бизнеса. Однако художники, скорее всего, захотят сосредоточиться на идеях малого художественного бизнеса, которые используют их таланты в таких областях, как фотография, графический дизайн, каллиграфия и создание текстиля.

Посмотреть варианты кредита

с Fundera от NerdWallet

Из чего состоит хорошая бизнес-идея в сфере искусства

Существует множество креативных бизнес-идей в сфере искусства, но некоторые из них имеют больший потенциал, чтобы быть более прибыльными, чем другие. Например, хотя существует аудитория пользовательских почтовых ящиков, которые напоминают вашу собаку, скорее всего, они не обладают достаточной универсальной привлекательностью, чтобы обеспечить быстро развивающийся бизнес. Чтобы найти хорошие творческие бизнес-идеи в области искусства, вам нужно уметь применять свои художественные навыки в бизнесе, у которого есть опора.Вы должны задать себе следующие вопросы при рассмотрении идей личного или онлайн-бизнеса в сфере искусства.

• Есть ли аудитория для этого бизнеса?

• Могу ли я получить прибыль и предоставить доступную услугу или продукт?

• Этот бизнес извлекает выгоду из тенденций, не будучи мимолетным увлечением?

• Насколько насыщен выбранный рынок?

12 бизнес-идей в сфере искусства

Прежде чем начать свой творческий бизнес, обдумайте эти идеи. Для некоторых художников выбор бизнес-идеи будет легкой задачей, но другим, возможно, потребуется некоторое время, чтобы понять, как их навыки могут превратиться в успешную бизнес-модель. В любом случае, этот список должен дать вам некоторое предпринимательское вдохновение.

1. Живопись и скульптура

Начнем с художественного бизнеса, который стар как мир. Живопись и скульптура — это два очень традиционных вида искусства, для которых всегда будет рынок. В конце концов, у всех нас есть пустые стены и пустые каминные полки, которые нужно немного украсить.В наши дни легче, чем когда-либо, продавать свое искусство в массы. Например, дорогие галереи и студии можно обменять на продуманное присутствие в социальных сетях или онлайн-портфолио. Благодаря Интернету и глобальным вариантам доставки вы можете легко продавать свои работы в Интернете кому угодно, а это означает, что ваша потенциальная клиентская база действительно безгранична.

2.

При правильном оформлении и оформлении поздравительные открытки могут стать произведением искусства. Не говоря уже о том, что средний человек покупает несколько карт в течение года для множества случаев.Используйте свое дизайнерское чутье и острый ум и создайте линию уникальных и особенных поздравительных открыток. Не говоря уже о том, что открытие бизнеса по выпуску поздравительных открыток также может быть очень рентабельным, поскольку ваши расходные материалы будут дешевле по сравнению с другими формами искусства. В зависимости от вашей бизнес-модели вам может не понадобиться создавать их до тех пор, пока не будет получен заказ, поэтому вы не рискуете непроданным инвентарем. Если вы можете заставить своих клиентов чувствовать что-то, когда они смотрят на ваши карточки, вы заставите их требовать большего.

3. Свечи

Настоящий художник может оценить красоту всеми пятью чувствами. Запах — это лишь один из способов, которым вы можете внести свой творческий вклад. Подумайте о том, чтобы начать бизнес по производству свечей, который сочетает в себе красивую стеклянную посуду с неотразимыми ароматами. Хорошая свеча умело сочетает в себе стиль, дизайн и запах таким образом, чтобы привлечь покупателя. Имейте в виду, что это насыщенный рынок, поэтому вам действительно нужно задействовать свою творческую сторону, если вы хотите выделиться среди толпы.

4.Хранение антиквариата

Технические навыки — не единственный способ проявить свои творческие способности. Если вы не хотите создавать искусство самостоятельно, почему бы не использовать свой вкус в своих интересах? Всегда есть клиенты, которые ищут особый винтажный декор и предметы искусства, но не у всех есть время или ресурсы, чтобы найти антиквариат. Начав бизнес по хранению антиквариата, будь то в магазине или в Интернете, вы можете выполнять забавную, но иногда грязную работу по копанию в комиссионных магазинах и распродажах недвижимости, чтобы найти лучшие предметы. Ваши клиенты будут готовы платить за то, чтобы вы использовали хороший глазомер для поиска подходящих стилей.

5. Консультант по искусству

Подобно хранению антиквариата, вы можете использовать свой вкус для создания бизнеса, преследуя свои увлечения. Консультанты по искусству помогают клиентам найти подходящие произведения искусства для своих личных коллекций. Они должны быть искусствоведами (мы смотрим на всех вас, специализирующихся на истории искусства) и быть в курсе того, что происходит на арт-рынке. Маркетинг из уст в уста будет важным аспектом продвижения этого типа бизнеса, но как только у вас будет несколько довольных клиентов, вы можете рассчитывать на то, что ваш бизнес наберет обороты оттуда.

6. Графический дизайн

Мы живем в цифровом мире, а значит, цифровое искусство не менее важно. Открытие бизнеса в области графического дизайна — отличный способ проявить свои творческие способности, а также предоставить ценную услугу бизнесу. Вы можете работать над брендинговыми кампаниями, создавая логотипы или графику для социальных сетей для бизнеса, помогая разрабатывать продукты, обновлять веб-сайты или продавать созданные вами шаблоны дизайна. От очень веселых и креативных проектов до материалов для продаж, ориентированных на B2B, у графических дизайнеров нет недостатка в работе, в которой они могут применить свой творческий потенциал.

7. Каллиграфия

Красивый почерк — это одно, но каллиграфия — это навык следующего уровня, которым мало кто может похвастаться. Каллиграфия используется во многих видах искусства, а также в таких продуктах, как свадебные приглашения и рассадочные карточки. Как потребители, так и предприятия нуждаются в красивых услугах каллиграфии, поэтому рассмотрите возможность создания внештатного каллиграфического бизнеса для удовлетворения этих различных потребностей.

8. Тату-мастер

Знаете ли вы, что тату-индустрия приносит 3 миллиарда долларов в год? Татуировки продолжают набирать популярность, и люди готовы платить большие деньги за качественную татуировку. Конечно, работа тату-мастером требует определенных навыков и очень твердой руки — это искусство насквозь. Так что, если у вас есть навыки и вы хотите создавать произведения искусства, которые останутся с человеком на всю жизнь, это может быть идеей для вас.

9. Арт-директор

Арт-директор может занимать различные должности. Некоторые арт-директора помогают создавать фильмы, другие разрабатывают макеты журналов, третьи планируют массовые маркетинговые кампании, а третьи контролируют весь брендинг компании.Это всего лишь несколько из многих примеров работы, которую выполняют арт-директора, но у большинства из них есть общее то, что они планируют общий дизайн проекта, как бы он ни выглядел. Если у вас есть страсть к стилю, фотографии, графическому дизайну и типографике, то должность арт-директора может просто помочь вам объединить все ваши творческие интересы.

10. Фотограф

Фотография уже давно считается формой искусства, и в наш век, помешанный на социальных сетях, она все больше ценится. Если вы заинтересованы в открытии фотобизнеса, у вас есть несколько вариантов. Вы можете продавать фотографии природы или путешествий средствам массовой информации или советам по туризму; фотографировать события, такие как свадьбы, объявления о рождении, вечеринки и многое другое; или вы можете работать на бизнес, основанный на продуктах, чтобы фотографировать их товары для использования на их веб-сайте или в рекламных материалах. Ваши варианты разнообразны, поэтому этот творческий бизнес может отлично подойти для многих типов художников.

11. Консультант по брендингу

Каждому бизнесу нужен сильный брендинг, если он хочет донести до своих клиентов четкое и запоминающееся сообщение.В то время как во многих крупных компаниях есть специалисты по брендингу, малым предприятиям может понадобиться небольшая помощь в отделе брендинга. Как и многие творческие бизнес-идеи, консалтинг по брендингу может сочетать в себе навыки дизайна, фотографии и копирования, так что это идеальная карьера для тех, кто любит работать над полной картиной творческого проекта.