Что Нужно Для Студии Звукозаписи

Студийные микрофоны

ОКТАВА

Валерий Меладзе интересуется микрофонами «Октава» Музыканты группы «Мастер» представляют ламповый студийный микрофон Октава МКЛ-100 Дмитрий Маликов подтверждает качество микрофонов «Октава» На фото Алексей Белов поёт в ламповый студийный микрофон «Октава» МКЛ-5000 Cолист группы «Ария» Артур Беркут поёт в ламповый студийный микрофон «Октава» МКЛ-5000 Тестовые записи сравнения микрофонов Октава с микрофонами других брендов

Хотите выбрать микрофон для студии звукозаписи? Вам нужен чистый и прозрачный звук? Желаете студийный микрофон, вокальный или инструментальный, качество которого превосходило бы качество именитых брендов, а цена была бы гораздо ниже? Добро пожаловать! Вы находитесь на сайте, посвященном студийным микрофонам «Oktava». Качество этих микрофонов признано во всем мире! За рубежом микрофоны «Oktava» популярны не мене, чем микрофоны фирм: Rode, AKG, Neumann, Shure…

что нужно для профессиональной съёмки видео

С каждым днем все больше мероприятий переходят в онлайн-формат. В видеостудиях снимают целые образовательные курсы, организуют виртуальные конференции и совещания. Если вы хотите узнать, как оборудовать студию для съемок — читайте об этом в нашей статье!

Кому и зачем нужна студия для видеосъемок

Сегодня видеоконтент создается как для рекламы личного блога в социальных сетях или личной визитки, так и для курсов, лекций, образовательных порталов. Также в онлайн переходят предприниматели и работники различных компаний. Однако есть направления, которые существуют и развиваются исключительно благодаря видео — это стриминг игр и видеоблоггинг.

Стриминг игр

Стриминг игр — это трансляция игрового процесса, которая сопровождается комментариями игрока. Такой формат видео требует качественной подготовки — нужно подключить стабильное интернет-соединение, выбрать «рабочее» место, настроить камеру и начать саму трансляцию. Любители занимаются этим дома, а вот профессионалы, которые зарабатывают на жизнь с помощью стриминга, часто снимают студии и играют там.

Видеоблоггинг

Еще один способ заработка на видео — это ведение канала на YouTube или любой другой подходящей платформе, например, TikTok. Можно снимать что угодно: образовательные лекции и рассказы о путешествиях, мастер-классы и интервью, развивающие курсы и смешные ролики. Однако сегодня рынок видеопродакшна переполнен таким контентом и, чтобы выделиться среди конкурентов, видеоблогеры идут в студии и работают там. Преимущество в том, что в студии можно практически без ограничений менять фон, эксперементировать с кадрами и светом без потери качества. Это удобнее — не нужно самому покупать дорогое оборудование и устраивать дома съемочный павильон.

Совещания и конференции

В условиях роста популярности удаленного режима работы многие сотрудники и руководители разных компаний приходят в видеостудии для записи и организации онлайн-конференций, крупных совещаний и переговоров. На профессиональных площадках удобно проводить деловые мероприятия, ведь можно сосредоточиться на процессе и не думать о настройке оборудования, качестве видео и звука, настройке света и других технических проблемах. К тому же, компания, которая арендует специальную студию для переговоров, выглядит намного солиднее.

Съемки для бизнеса и личных целей

Услуги видеостудий нужны предпринимателям, которые снимают рекламу или продают собственные онлайн-курсы, а также людям, которые хотят создать ролик для личных целей — например, в качестве подарка.

Лучшие видеостудии Москвы и Подмосковья

Как оборудовать студию

У вас есть подходящее помещение и вы готовы оборудовать его для видеосъемок, но не знаете, с чего начать? Мы расскажем!

Интерьер и оформление

Определитесь с дизайном и подумайте, как лучше оформить помещение. Возможно, вы давно мечтали открыть студию в стиле лофт или модерн?

Не забудьте учесть специфику будущей деятельности. Если вы планируете снимать деловой или образовательный контент, можно установить систему крепления бумажных фонов и оформить несколько уютных рабочих «уголков» с подходящей мебелью:

А если вам нужно будет много монтировать и часто менять фон, то лучше остановить свой выбор на хромакее — зеленом или голубом фоне, который можно заменить на любое изображение или видео с помощью компьютерной обработки.

Свет

Для хороших кадров нужен качественный свет. Приобретите софтбоксы — специальные насадки, которые помогают создать мягкое рассеянное освещение без резких бликов. При возможности можно докупить видеосвет в виде LED-панелей и светодиодные прожекторы.

Звук

Хотите открыть студию и сделать это прибыльным бизнесом? Тогда заранее позаботьтесь о качестве звукозаписи — установите акустические панели, которые помогут добиться чистого звука и будут выполнять функцию шумоподавления. Если планируете покупать мебель, присмотритесь к моделям из массива дерева: помещение, в котором много деревянных предметов, лучше отражает звук и позволяет погасить любые акустические тени.

Важную роль в процессе видеосъемки играют микрофоны. Не используйте те, которые встроены в камеры — чаще всего они искажают звук и ухудшают его качество. Лучше остановите свой выбор на внешних микрофонах! Например, можно приобрести недорогие петличные модели, которые крепятся на одежду говорящего, или профессиональные микрофоны-пушки, обеспечивающие максимальное качество звука.

Как понять, какой микрофон нужен вам? Выбор зависит от ваших целей и бюджета, которым вы располагаете. Если вы планируете снимать интервью или записывать на видео кавер-версии популярных песен, имеет смысл приобрести более профессиональную модель. А если вам нужно будет часто передвигаться во время съемок, что-то показывать или объяснять, можно обойтись и обычным петличным микрофоном.

Интернет

Если вы планируете проводить трансляции в прямом эфире, нужно заранее позаботиться о качестве Интернет-соединения. Скорость передачи можно проверить в сети с помощью тестовых страниц — минимальное значение составляет 4 мб в секунду. Для того, чтобы связь с онлайн-миром была надежнее, специалисты рекомендуют использовать проводной Интернет и на всякий случай иметь дублирующую систему, работающую на основе автономного генератора электричества.

Программное обеспечение

Чтобы исправно выходить в онлайн и общаться со зрителями прямо из видеостудии, используйте приложения и программы, которые значительно упрощают процесс технической настройки и подключения к сети. Вот некоторые из них:

• OBS (Open Broadcaster Software) Studio

Бесплатный и очень популярный сервис, который позволяет захватывать сигналы аудио и видео, переключаться между отдельными сценами и настраивать их. Также с его помощью можно синхронизировать звуковую дорожку и размещать презентационные экраны с текстом и другой информацией.

Эта бесплатная программа позволит вам вещать на различные платформы. Она занимает мало места на компьютере и имеет понятный интерфейс.

Платная, но очень простая в управлении программа. Содержит готовые наборы настроек и позволяет контролировать трансляцию одновременно на нескольких платформах.

Это приложение для настройки и управления звуком дает возможность редактировать аудио-дорожки со многих каналов. С его помощью вы сможете снизить шум или устранить лишние звуки, добавить эффекты и даже замиксовать песни. Есть бесплатная версия, которая действует в течение двух месяцев.

Популярное бесплатное и очень функциональное приложение. Работает на ПК и смартфонах. С его помощью вы сможете общаться с другими пользователями через чат и видео, транслировать свой экран и создавать собственные сервера для разговоров.

Сегодня не нужно иметь техническое образование и в совершенстве знать языки программирования, чтобы самостоятельно оборудовать видеостудию. Используйте Интернет-ресурсы, при необходимости консультируйтесь с профессионалами и не бойтесь экспериментировать — тогда у вас обязательно все получится!

Открываем студию звукозаписи | Бизнес идея 2021

Актуальность бизнес-идеи

Заработать на творчестве непросто, и музыка здесь не исключение. Интернет дает возможность реализовать творчество и найти свою аудиторию. Но и продукт должен быть качественным. Именно такие начинающие музыканты могут стать вашими первыми клиентами. А там и до крупных контрактов недалеко.

Затраты и прибыль

Произвести расчет окупаемости довольно непросто из-за специфики бизнеса. Прибыль напрямую зависит от количества заказов, а чтобы их получить нужно вложиться в рекламу. Особенно большие расходы на рекламу необходимы на старте для громкого запуска студии.

Инвестиции в проект на старте — 500’000 ₽. При чистой прибыли в 50’000 ₽ выйти на окупаемость удастся за 10 месяцев. но с учетом нестабильного спроса лучше заложить на этот срок не менее года.

Затраты на старте: примерный расчет для Казани

Статья расходов	Сумма, ₽
Регистрация бизнеса	40’000
Рекламные расходы	100’000
Оборудование	240’000
Ремонт и мебель	120’000
Итого	500’000

Ежемесячные затраты

Статья расходов	Сумма, ₽
Аренда помещения	30’000
Зарплата	90’000
Реклама	50’000
Итого	170’000

Рассмотрите идею покупки франшизы

Франшиза «Гемотест» – сеть медицинских лабораторий

1 350 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 9 мес.

Франшиза «Сириус» – учебный центр дополнительного профессионального образования

100 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость По запросу

Франшиза «Современные Технологии Гидроизоляции» – гидроизоляция, ремонт и защита строительных конструкций

590 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 2 мес.

Франшиза «ArtMe»-служба доставки роллов и пиццы

1 235 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 8 мес.

Франшиза «IDroid Service» – сеть сервисных центров

620 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 9 мес.

Франшиза «AppleService ASX» – сервисный центр по ремонту техники Apple

1 000 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 6 мес.

Франшиза «Boardway»-мобильная цифровая медийная платформа (для проведения ивентов, PR, рекламных и городских проектов)

12 300 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 13 мес.

Франшиза «Альтера Инвест» – прибыльный бизнес по продаже чужих бизнесов

100 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость По запросу

АКЦИЯ! Скидка 30% Франшиза «HVALA» – wi-fi платформа

140 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 4 мес.

Франшиза «Babysmile Photography» – фотостудия

1 550 000 ₽

Прибыль По запросу

Окупаемость 12 мес.

Разрешения и документы

Регистрация бизнеса

Для того, чтобы заниматься бизнесом на законных основаниях, необходимо зарегистрировать ИП или ООО. Конечный выбор зависит от масштабов вашей деятельности и планов на развитие проекта. Если вы не планируете работать с крупными заказчиками, то лучше выбрать ИП. В этом случае не понадобятся сложные бухгалтерские отчеты.

Для бизнеса с солидным капиталом и перспективой расширения стоит выбрать ООО. При образовании ООО понадобится профессиональный аудитор.

Поскольку деятельность звукозаписывающих студий попадает под ФЗ от 23.12.2010 №387-ФЗ, собственнику потребуется предоставить справку об отсутствии судимости. Эту справку выдают по запросу в МВД по месту регистрации или пребывания в течение 30 дней.

Деятельность звукозаписывающей студии не подлежит обязательному лицензированию, однако во избежании проблем стоит пользоваться только лицензионным софтом, программами и музыкальными библиотеками.

Список документов для регистрации

Для оформления ИП подайте в налоговую по месту жительства заявление о регистрации и приложите копию паспорта вместе с оригиналом для сверки.

Для оформления ООО дополнительно потребуется заявление учредителя или протокол общего собрания учредителей, если их несколько, копия устава будущего ООО и подтверждение юридического адреса. Оплатить госпошлину о регистрации бизнеса можно в любом отделении Сбербанка.

Выбор помещения

Для начала можно остановиться на помещении 60 кв м. Достаточно будет двух комнат: одна — для музыканта, вторая — для звукооператора. Зал для музыки и аппаратная должны быть отделены друг от друга стеклом.

В качестве месторасположения не обязательно выбирать центр или деловой квартал, подойдет и спальный район. Как правило, аренда здесь обходится дешевле. Главное, чтобы помещение соответствовало требованиям, а деятельность студии не мешала соседям. Обеспечить звукоизоляцию можно при помощи отделки на минеральной вате.

Аренда — от 30’000 ₽ ежемесячно, расходы на ремонт и мебель — от 120’000 ₽ единоразово.

Оборудование

Для начала приобретите самую необходимую аппаратуру и оборудование:

• Мощный компьютер со звуковой картой, 1 штука — 80’000 ₽
• Мониторы для студии, 2 штуки — 100’000 ₽
• Миди-клавиатура, 1 штука — 5’000 ₽
• Наушники закрытого типа, 4 штуки — 20’000 ₽
• Микрофоны, 4 штуки — 25’000 ₽
• Стойки для микрофонов, 4 штуки — 10’000 ₽
• Итого — 240’000 ₽

Также вам понадобится обзавестись профессиональными программами, например, Pro Tools. Программа не бесплатная, но если вы ограничены в средствах, то можно попробовать поработать на бесплатном софте.

Персонал

Расходы на зарплату персонала представлены из расчета среднего количества часов работы в месяц:

• Аранжировщик, 1 человек — 30’000 ₽
• Композитор, 1 человек — 30’000 ₽
• Звукорежиссер, 1 человек — 30’000 ₽
• Итого — 90’000 ₽

Если вы ограничены в финансах и крупных заказчиков пока нет, обязанности аранжировщика и композитора можно передать одному профессиональному звукорежиссеру с почасовой оплатой.

На условиях почасовой оплаты можно привлекать и других специалистов, например, актеров для озвучивания роликов, операторов и других. В этом случае расходы на зарплату также зависят от количества заказов.

Как рекламировать бизнес

Обеспечить поток клиентов с нуля возможно только при хорошей рекламной кампании. Вариантов для раскрутки проекта много, по возможности лучше использовать их комплексно:

• Сайт-визитка
• Соцсети
• Объявления в местных СМИ
• Плакаты и наружная реклама
• Статья в популярном городском журнале
• Сотрудничество с топовыми блогерами и лидерами мнений региона

Предлагайте сотрудничество напрямую музыкантам региона, творческим студиям, радиостанциям. Также вы можете сдавать студию в аренду для репетиции или звукозаписи. Эти активности хорошо дополняют друг друга. С учетом запуска звукозаписывающей студии с нуля заложите на рекламные расходы около 100’000 ₽ на старте.

Плюсы и минусы бизнес-идеи

Преимущества:

• Нестандартный творческий проект
• Возможность монетизировать творчество
• Знакомства и полезные связи с интересными людьми

Недостатки:

• Нестандартный проект для бизнеса
• Сложности в раскрутке
• Риск не выйти на стабильную прибыль

Успех звукозаписывающей студии напрямую зависит от количества потенциальных клиентов и часов работы с ними. Для привлечения клиентов необходимо продумать рекламную кампанию и держать высокую планку качества обработки музыкальных записей. Желаем вам удачи!

бизнес-идея, как открыть, вложения, оборудование, что нужно для открытия + реальные кейсы

Открыть студию звукозаписи может только человек, который любит музыку и знает в ней толк. Нужно по-настоящему «болеть» музыкой, разбираться в звуковой аппаратуре, желать совершенствоваться в этой области и обладать некоторым чутьем. Поэтому этот бизнес подойдет не всем. Но если есть возможности и желание, можно создать студию, которая будет приносить не только удовольствие, но и финансы.

Целевая аудитория

Конкуренция в данной сфере на сегодняшний день не так велика, поэтому свое место найти можно всегда. Студии можно разделить на две группы:

• Профессиональные с дорогостоящим оборудованием.
• Недорогие домашние.

Чтобы оборудовать профессиональную студию, может потребоваться от 10-20 до 200 тысяч долларов. Для ее организации понадобится участие специалистов. Технических нюансов очень много. Такие студии часто работают совместно с продюсерским центром и получают деньги за запись альбомов. Другой вариант – стать полноценным лейблом, издавать музыку за свои деньги и получать отчисления с продаж.

Сейчас есть спрос и на домашние студии записи, где качество звука не самое лучшее, но зато выгодные цены на услуги. Такие студии зарабатывают на начинающих исполнителях и группах, на записи музыки и прочей рекламной аудиопродукции.

У крупных студий возможностей больше, они могут записывать чистейший звук высокого качества, чем домашняя студия похвастаться не сможет. Кроме того, они могут предлагать услуги профессиональных музыкантов для записи треков, предоставлять музыкальные инструменты.

Старт

Сосредоточимся на организации небольшой студии. Чтобы начать такой необычный бизнес, понадобится следующее:

• Помещение с хорошей акустикой, если предполагается живая запись.
• Мощный компьютер с качественной звуковой картой для обработки музыкальных произведений.
• Синтезатор или специальная миди-клавиатура к компьютеру.
• Мониторы.
• Микрофоны.
• Закрытые наушники для исполнителей.
• Программное обеспечение.

Программное обеспечение может быть платным и бесплатным. А еще бывают пиратские версии программ, использование которых незаконно и чревато проблемами с правоохранительными органами.

Платные программы имеют больше возможностей. Бесплатные хороши только тем, что бесплатны, но ждать от них качественной записи не стоит. В профессиональных целях использовать их не рекомендуем.

Особенности работы

После того как помещение выбрано и необходимая аппаратура закуплена, можно приступать к делу. Сначала следует привлечь клиентов. Большинство профессиональных исполнителей имеют аккаунты в соцсетях, подготовьте коммерческое предложение. Конечно, рассчитывать привлечь в домашнюю студию Сергея Лазарева не стоит, а вот коллективы регионального значения вполне могут заинтересоваться предложением.

Не помешают и качественный сайт, где посетители смогут ознакомиться со всеми услугами и посмотреть отзывы людей; реклама на радио, средства интернет-маркетинга.

Звукозаписывающая студия может предлагать своим клиентам такие услуги:

1. Саунд-продакшн. Сюда входит запись вокала с обработкой, сведение музыки (создание единой композиции после записи отдельных дорожек), аранжировки, мастеринг (создание готового трека).
2. Создание музыкальной рекламы. Это создание рекламных роликов, озвучивание их и добавление музыки.
3. Услуги по озвучиванию. Это может быть озвучивание фильмов, видеоклипов или презентаций.
4. Музыкальный менеджмент. Такую услугу могут предлагать только солидные студии, которые занимаются и промоутом артистов.
5. Дополнительные услуги. Музыкальная студия может предлагать и сопутствующие услуги: изготовление дисков, печать сувенирной продукции, оформление обложки музыкальных дисков.

Записывать звук студия может двумя способами: аппаратным и компьютерным. Записанный на музыкальном оборудовании звук по качеству будет лучше, чем тот, который обрабатывался компьютером. Компьютерный способ записи более современный и практичный, его выбирают начинающие студии, у которых бюджет небольшой.

В итоге

В заключение можно сказать, что для создания студии звукозаписи нужно быть меломаном и при этом обладать предпринимательской жилкой. Чтобы осуществлять деятельность легально, стоит оформить ИП. Если удастся привлечь инвесторов на крупный проект, создается ООО.

Успех звукозаписывающей студии предсказать трудно. Практически все зависит от ваших умений и качественного результата. Музыкальная среда довольна тесна, и информация о хороших и плохих студиях распространяется мгновенно. Покажите результат – и будете обеспечены работой на месяцы вперед.

Домашняя студия звукозаписи для рэп музыки | Как записать рэп дома?

Как организовать домашнюю студию звукозаписи у себя дома?

Лет 20 назад, чтобы записать демо, нужно было арендовать специализированную студию звукозаписи и квалифицированного инженера. А сегодня можно записать сингл для радио в своей спальне. По многим параметрам развитие технологий уменьшило разрыв между профессиональными музыкантами и остальным большинством.

Компьютер – это самая важная часть для организации цифровой студии звукозаписи и ключ ко всем этим новым технологиям. С помощью компьютера можно записывать рэп, делать микс, рассылать свои записи рэпа по клубам на пробу и даже создать сообщество своих рэп фанов.

Домашняя студия звукозаписи

В общем, у тебя есть друг, который пишет забойные рэп минуса, либо ты нашел подходящий минус в Интернете и ты хочешь на него записать вокал. Если тебе не по карману заплатить $100/час в большой студии – это не проблема. Без особых затрат можно организовать вполне пристойную домашнюю студию звукозаписи. Для любой домашней студии нужны 6 основных компонентов.

1. Помещение
2. Компьютер
3. Микрофон
4. Звуковой интерфейс
5. Программное обеспечение
6. Наушники

1. Помещение

В профессиональных студиях звукозаписи всегда есть изолированное помещение для записи вокала. По существу это комната со звукоизоляцией, которая нужна, чтобы предотвратить запись фоновых шумов на трек – звук машин, кондиционеров, голоса других людей. Такие звукоизолированные помещения обычно стоят тысячи долларов, поскольку используют дорогие звукоизолирующие материалы. Хорошая новость заключается в том, что тебе такую строить не нужно. Можно добиться достаточной звукоизоляции с помощью подручных домашних средств – подушек, одеял, старых матрасов и т.д. В идеале, компьютер нужно разместить в самой тихой комнате в квартире. Попроси родственников тебя не отвлекать некоторое время, закрывай дверь, несколько полотенец запихай в окна, а одеялами занавесь стены. Теперь подходящее помещение готово, можно двигаться дальше.

2. Компьютер

Как уже было сказано выше, компьютер – это основа для ведения цифровой записи и распространения современной музыки. Существуют просто тонны компьютерных программ, с помощью которых можно записывать и сводить музыку (мы до этого доберемся), но для использования этих программ нужен достаточно мощный компьютер.

Вот некоторые спецификации:

• Нужен довольно быстрый процессор (по крайней мере 2.0 khz)
• Нужен жесткий диск достаточно большого размера, потому что звуковые файлы занимают много места (диск примерно 50 Гб)
• Оперативная память RAM по крайней мере 512 Мб, потому что программы для работы со звуком обычно требуют много памяти.
• Все остальное – это уже украшательство, можно добавлять по желанию. Мы советуем внимательно изучить характеристики компьютеров в компьютерных магазинах. В общем, можно подобрать качественный лаптоп или настольный компьютер примерно за 500 долларов.

3. Микрофон

Второй важный элемент студии после компьютера – это микрофон, поскольку именно это устройство переносит звук с твоих голосовых связок на трек. Проще говоря, микрофон переводит звук в электрические сигналы такого формата, который можно записывать. Хотелось бы конечно иметь такой микрофон, чтобы сохранял все достоинства голоса и сглаживал недостатки. Профессионалы вкладывают большую часть денег в микрофоны, чтобы получить «отличный», «живой» звук голоса. Существует два основных типа микрофонов: конденсаторные и динамические. Внутри этих типов микрофоны различаются по своим частотным характеристикам и диаграмме направленности (omni, uni, cardioid).

Главным образом, все, что тебе нужно знать, это какой микрофон нужно использовать в студии, а какой на сцене. Для большинства записей вокала лучше подходит студийный конденсаторный микрофон (также называемый capacitor микрофон). Конденсаторные микрофоны очень чувствительные и хрупкие, поэтому хорошо подходят для записи вокала в тихой обстановке. Большинство конденсаторных микрофонов имеют равномерное распределение частот, что означает способность микрофона точно чувствовать полный диапазон текстуры человеческого голоса. Заметь, что большинство конденсаторных микрофонов питаются от 48-вольтового источника, который дают многие аудио интерфейсы.

При выступлении «живьем» больше подходит динамический микрофон. Этот тип микрофона ты и сам наверное часто видел – сферическая сетка на конической рукоятке. Эти микрофоны служат долго, прочные, поэтому они хорошо подходят для непростых условий сцены. Их недостаток в том, что требуется громкий сигнал для точного восприятия звука, и кроме того, они хуже улавливают низкие и высокие частоты. Другими словами, динамические микрофоны не очень подходят для работы в студии, где мы стараемся добиться красивого, сбалансированного звучания вокала. Shure SM-58 – это один из популярнейших динамических микрофонов. При работе в студии стоит переключиться на конденсаторный микрофон.

Рекомендации по студийным микрофонам

Очень дешевые – для начинающих

Marshall Electronics MXL V57M   $60 – $70
Samson C01U USB Condenser     $80

Для продолжающих

Marshall Electronics MXL770       $90
AKG Perception 200 $160

Для продвинутых наполовину

Shure KSM 27 $300 Rode NT1000   $300

Для любителей повыпендриваться

Neumann TLM 103             $1,000
Neumann U87Ai              $2,500

Insane (Dr. Dre’s mic)
Sony C800-G                $7,350

Любой из этих микрофонов позволяет записывать чистый профессиональный звук.

4. Аудио интерфейс (связующее звено)

Для того, чтобы считать сигнал, поступающий с микрофона, компьютер должен этот сигнал понимать. Сделать это можно тремя способами.

А. USB/Firewire интерфейс: отдельно стоящая коробка, имеющая вход для микрофона и передающая сигнал на компьютер. Такой отдельно стоящий интерфейс является лучшим решением, потому что у него есть несколько входов для микрофона, усилитель для микрофона, который придает ему дополнительную мощность и низковольтный источник питания, который нужен для большинства конденсаторных микрофонов. Рекомендуемые интерфейсы общего типа.

Б. USB микрофон: Если бюджет слишком ограниченный и не хватает средств на внешний интерфейс, то некоторые производители теперь делают микрофоны, которые подключаются непосредственно к компьютеру через USB порт (например, Samson C01U USB Condenser, упомянутый выше). Эти микрофоны получают электропитание через USB кабель и программно обеспечиваются через компьютерную записывающую программу.

B. Компьютерный вход для микрофона: У компьютера есть маленький вход для микрофона  (1/8″ вход), который можно использовать для записи с микрофона. Это самый дешевый вариант (использовать можно любой микрофон), но у этого метода несколько проблем, включая плохой звук и ненужную нагрузку на звуковую карту/ процессор. Кроме того, для большинства конденсаторных микрофонов потребуется внешний источник питания. И еще, если идти этим путем, то нужен переходник для изменения выхода микрофона с 1/4″ на 1/8″.

5. Программное обеспечение

Чтобы создавать музыку на компьютере требуется простая программа, чтобы записывать звук с микрофона и проигрывать его. За несколько последних лет для этой цели были разработаны десятки программ, поэтому теперь это только лишь вопрос твоего бюджета и твоих целей.

Существует ряд программ, которые позволяют импортировать и представлять звук в волновой форме, что позволяет редактировать звук. Если хочешь пользоваться более продвинутыми возможностями, то придется заплатить немного дороже. 

Ну, вот теперь ты делаешь музыку на компьютере и тебе нужно слышать звук, во время записи и редактирования. Большинство профессиональных инженеров пользуются звуковыми колонками (speakers), называемыми мониторами для проигрывания музыки, но можно на короткое время пользоваться наушниками. Наушники позволят тебе слышать фонограмму во время записи, а также прослушивать запись при микшировании.

Примечание: Будь осторожен с громкостью. При микшировании не повреди слух слишком громким звуком.

Для наушников важны комфортность и глушение. Комфортность – потому что придется носить их подолгу. Глушение – потому что наушники должны хорошо закрывать звук, чтобы при записи рэпафонограмма не попадала в микрофон. Вот несколько рекомендаций по микрофонам.

Полный набор

В общем, так обстоит дело с организацией домашней студии звукозаписи. Нужен компьютер, микрофон, аудио интерфейс, программа, наушники и тихая комната. Но помни, этот краткий обзор – только начало того, что тебе потребуется изучить, если ты собираешься вложить свои трудом заработанные денежки в организацию студии. Наш совет: иди в специализированные магазины музыкального оборудования, поговори с продавцами, выясни все, что можно об оборудовании.

Основы домашней записи — Соединенные Штаты Америки

Никогда еще не было так просто создавать и выпускать музыку, как сегодня. По всему миру люди всех возрастов и музыкального происхождения пишут и записывают музыку на свои компьютеры, и статистика показывает, что в настоящее время поразительное количество музыки загружается и выпускается через потоковые платформы. Современная музыкальная индустрия предоставляет независимым исполнителям больше шансов, чем когда-либо прежде, создавать, записывать и выпускать музыку на своих собственных условиях, но если вы музыкант, не обладающий особыми техническими знаниями, понять, как записывать музыку из своей домашней студии, может быть пугающе.

Это специальный путеводитель по TuneCore выживанию, который поможет облегчить вам жизнь. Мы расскажем вам обо всем, что вам нужно знать, начиная с начального снаряжения, которое вам нужно приобрести, и заканчивая советами по акустическому оформлению пространства, чтобы вы могли освоить и выпустить вашу музыку.

Первое, о чем нам нужно поговорить, чтобы настроиться на запись музыки из домашней студии звукозаписи — это оборудование. Если вы хотите производить записи профессионального уровня в подвале, спальне или гараже, вам понадобится гораздо больше, чем складские записи и аудио-активы, которые, скорее всего, уже живут на вашем ноутбуке или настольном компьютере. По частям, вот список всего, что вам понадобится, чтобы начать запись музыки с помощью домашней студии:

Аудио интерфейсы

Компьютеры не имеют возможности записывать и интерпретировать высококачественные звуки самостоятельно. Вот тут и появляются аудио интерфейсы. Конечно, ваш компьютер, вероятно, поставляется со складским микрофоном, но аудио активы, которые уже существуют на вашем компьютере не имеют вычислительной мощности для достижения первозданных, радио-достойных записей.

Аудиоинтерфейсы — это устройства, которые дают возможность подключать профессиональные микрофоны и инструменты к компьютеру. Это означает, что пропустить аудиоинтерфейс означает отказаться от использования профессиональных микрофонов и захвата высококачественных записей инструментов. Существует множество аудиоинтерфейсов на выбор, как в Интернете, так и в музыкальных магазинах. Как говорится в старом выражении, со всем оборудованием и программным обеспечением, которое мы рассмотрим в этом руководстве, «вы получаете то, за что платите».

Надежный аудиоинтерфейс может помочь вам в создании отличных записей, но многие DIY музыканты захотят еще больше увеличить мощность записи, добавив в микс предусилитель. Преампы не нужны для записи музыки из домашней студии, но они очень помогают. Это устройства, которые усиливают слабые сигналы, чтобы ваши записи звучали теплее и волнистее.

Микрофоны/стенды/кабели

Вам понадобятся различные подставки, кабели и какой-нибудь микрофон(ы) в зависимости от материала, который вы хотите записать. Например, базовый студийный микрофон отлично подойдёт для записи вокала и акустической гитары, но если вы планируете записывать барабанную установку, вам понадобится более продуманная настройка, включающая специальные клип-микрофоны и подставки.

Хорошее место для начала, если вы планируете записать свой голос и пару базовых инструментов — это студийный микрофон, подставка для микрофона, четверть-дюймовый кабель, XLR-кабель и поп-фильтр. Четверть-дюймовые кабели подключаются к клавиатурам и гитарам, а XLR-кабели — к микрофонам. Поп-фильтры уменьшают громкие, непреднамеренные шумы, создаваемые певцами, когда они издают «р» звуки.

DAW (цифровые аудио рабочие станции)

DAW дают домашним звукооператорам возможность записывать аудио, редактировать, микшировать и создавать записанные звуковые эффекты. Они также позволяют музыкантам сочинять музыку непосредственно в рамках платформы через MIDI устройства (MIDI означает «Цифровой интерфейс музыкального инструмента»). Если вы являетесь пользователем Apple, то, скорее всего, у вас уже есть GarageBand на компьютере. Это хорошее начало, и некоторые продюсеры в спальне успешно использовали программу для записи музыки и запуска карьеры, но в конечном итоге вы захотите перейти на более совершенное программное обеспечение. Каждый DAW отличается, и каждый из них предлагает уникальные преимущества. Мы рекомендуем дать себе достаточно времени, чтобы узнать все подробности перед запуском в серьезный проект по записи.

Наушники/пикеры

Наушники имеют решающее значение в процессе записи, чтобы дать музыкантам слышать щелчок мыши и ссылки треки для воспроизведения во время записи. Это позволяет музыкантам слышать изолированный звук, который не будет записан на финальный трек. Слово предостережения здесь. Не используйте наушники для любого аспекта вашего домашнего процесса записи, будь то запись музыки или микширование треков. Наушники не предназначены для профессиональной записи, и со временем они могут серьезно повредить вашему слуху. Вместо этого используйте наушники-вкладыши.

Когда дело доходит до редактирования и микширования ваших треков, ваши компьютерные колонки не будут делать. Настольные студийные мониторы дадут вам точное представление о том, как звучит записанная музыка во время микширования. Вы можете использовать наушники для микширования, но это не рекомендуется.

Теперь, когда у вас есть ваше записывающее оборудование и программное обеспечение DAW, пришло время выбрать и обработать пространство в вашем доме для записи. Для всего, что вы будете делать с компьютером, вам понадобится выделенное место на рабочем столе. Сюда входят как инженерные сессии живой записи, так и микширование и продюсирование ваших треков.

Тогда вам нужно будет обработать реальное пространство, в котором вы будете записываться. В последние годы вышла очень влиятельная и отлично звучащая музыка, которая записывается в подвалах музыкантов, спальнях и комнатах общежитий. С небольшими инвестициями вы можете превратить пространство в вашем доме в место, подходящее для записи. Однако, следует отметить, что много денег и опыта уходит на создание профессиональных студий звукозаписи. Вы абсолютно можете создать пространство, которое будет хорошо работать для записи в одиночку, но идеально спроектированная и обработанная студия звукозаписи будет управлять вами где угодно от $50,000 до миллионов долларов.

Сначала давайте разберемся с основами. Помнишь модный аудиоинтерфейс и профессиональные микрофоны, о которых мы говорили? К сожалению, профессиональный звукозаписывающий аппарат записывает больше, чем просто музыкальные выступления. Домашние животные, машины, проезжающие мимо, старинная система отопления вашей квартиры — все, что издает шум во время записи, будет подхвачено и перемешано с вашими треками. Делайте всё, чтобы очистить записываемое пространство от нежелательных внешних шумов.

Выбор места для записи 

Если вы можете, выберите место, достаточно большое для хранения ваших инструментов и размещения музыкантов, которых вы планируете записать. Попробуйте организовать магазин в помещении, в котором есть деревянные, плиточные или бетонные полы. Это связано с тем, что ковровые комнаты поглощают определенные звуковые частоты, а не другие, что приводит к несбалансированным записям. Что касается комнат в домах и квартирах, то лучшим вариантом будет выбрать большое пространство с высокими потолками. Но так как большинство музыкантов не имеют доступа к такого рода комнатам, просто делайте все, что в ваших силах.

Освободите комнату как можно больше. Это значит освободить пространство от мебели и вещей, висящих на стенах. Если это очень больно, вы, конечно, можете оставить некоторые вещи в комнате, но постарайтесь, по крайней мере, очистить предметы, лежащие вокруг, которые могут вибрировать во время записи. Чем пуще пространство, тем лучше.

Обработка вашего пространства

Сколько вы хотите обработать пространство, в котором вы будете работать, зависит от вашего бюджета и потребностей в записи. Звукоизоляция комнаты — это то, что делается для того, чтобы свести к минимуму звуки, генерируемые за пределами пространства во время записи. Это идеально подходит для общих помещений, таких как комнаты в общежитиях и квартиры, но не улучшает качество звука во время записи.

Акустическое лечение — это совсем другая игра в мяч. Реверб — это отличный звуковой эффект, который можно добавить к музыке позже, но он может быть нежелательным гостем во время записи. Акустические панели — причудливые панели из пенопласта, которые вы видите на стенах студий — впитывают нежелательное ревербирование и оставляют пространство с сухим прямым звуком. Многие музыканты останавливают студийное лечение там, но вы получите наилучший результат, сочетая звукопоглощение и диффузию звука.

Диффузорные панели сохраняют естественные качества звука, добавляя звуковое разнообразие и богатство обратно в пространство, обработанное акустическими панелями. Эти панели изготовлены из дерева и других твердых материалов. Комбинация из пенопластовых акустических панелей и диффузоров придаст вашему пространству правильный акустический баланс для записи.

Не многие люди говорят об этом, когда речь заходит о DIY домашней записи, но начать работу может быть очень сложно, особенно если вы записываете свой собственный проект. Главное, что нужно помнить, когда начинаешь записывать в первый раз — это терпение. Нужно много проб и ошибок, чтобы разработать отбивные, необходимые, чтобы записать отличные записи, и этот набор навыков совершенно отличается от тех, которые вы развили, чтобы стать компетентным музыкантом.

К счастью, мы живем во времена, когда практические технические руководства можно легко найти в Интернете, когда дело доходит до записи музыки. Просмотрите видео-уроки, охватывающие все аспекты студийной записи, и дайте себе столько времени, сколько нужно, чтобы попробовать, потерпеть неудачу и разработать программу студийной работы. Все, от получения уровня звука до знания того, как разместить микрофон для записи имеет решающее значение для производства отличных записей, так что делайте ваши исследования и будьте терпеливы. Вы не станете мастером студийного мастерства за одну ночь.

Как только процесс записи будет завершен, вы начнете долгое время микшировать и продюсировать треки.

Смешивание — это процесс объединения нескольких звуков вместе, но его назначение далеко выходит за рамки этого. В дополнение к склеиванию различных записанных звуков, микширование является частью аудио-продукции, где определяются уровни дорожек и смешиваются различные звуки для создания финальной дорожки, которая музыкально приятна и увлекательна.

На данном этапе процесса производства звука такие звуковые эффекты, как задержка, реверберация, искажение, эквалайзер и сжатие, стратегически добавляются к дорожкам, чтобы придать им глубину и характер. Формирование записанной музыки иногда называют производство музыкиНо имейте в виду, что эта роль обычно выполняется через стороннего человека, который часто формирует процесс записи с самого начала и вплоть до финального трека. Это еще одна область аудио производства, где исследование руководство онлайн может быть большой помощью.

Как только ваша музыка будет записана и смикширована, пришло время освоить последние композиции. Это процесс оптимизации вашей музыки, чтобы она звучала четко и последовательно на всех музыкальных форматах и платформах. Благодаря мастерингу, стадия «работа в процессе», которая определила ваши записи до этого момента, становится финальными треками, которые позже будут проигрываться на потоковых платформах, радиостанциях и в автомобильной рекламе (если вам повезет).

Мастерство — это навык, и если вы можете себе это позволить, ваша музыка будет звучать наилучшим образом, если вы ищете профессионального звукоинженера, чтобы овладеть вашей работой. Но в последнее время технологии прошли большой путь в плане цифровой автоматизации процесса мастеринга. Теперь компании предлагают технологии мастеринга музыкантам за часть стоимости работы со студией.

Когда твоя музыка наконец-то закончена, пришло время распространять и продвигать ее. Распространение музыки Возьми готовую музыку и сделай её доступной для потокового воспроизведения и покупки на цифровых платформах, таких как Spotify, Apple Music, Pandora и других. Раньше у рекорд-лейблов была почти эксклюзивная возможность распространять музыку, но вещи стали более доступными для артистов, так как потребление музыки переместилось почти исключительно в цифровые пространства.

Но задолго до того, как ваша музыка будет распространяться, вам нужно будет потратить много времени и подумать о том, как продвигать свою работу. Профессиональный PR и радио-кампании будут продвигать вашу музыку, рассылая ее в блоги, традиционные СМИ и радиостанции для освещения и потенциального радиопоказа, но это дорого. Многие музыканты начинают DIY усилия по продвижению музыки, направляя свою музыку в блоги, кураторам плейлистов и самим пресс-службам. Промоушн — это тяжелая работа, но она крайне важна для того, чтобы связать музыку с аудиторией сегодня.

Как мы уже упоминали, изучение веревок DIY домашней записи занимает много времени и сил. Лучше всего вступать в этот процесс с открытой душой и большим терпением, потому что, возможно, вам придется пару раз облажаться, прежде чем вы сможете по-настоящему развить навыки, необходимые для создания великолепных записей.

Написан Патриком МакГиром.

Как правильно записать песню в звукозаписывающей студии. Подготовка. Общие советы.

В первую очередь песня должна быть хорошо отрепетирована. Если у Вас музыкальная группа, то музыкантам необходимо владеть техникой игры в метроном, чтобы свести к минимуму работу на стадии монтажа. Исключение составляют только записи опытных музыкантов, которые знают, что делают и хотят, чтобы темп их песни «дышал».

Партии музыкальных инструментов должны быть заранее чётко согласованы, особенно это касается ударных, которые, как правило, в студийной работе записываются в первую очередь. Партии согласуются для того, чтобы избежать ситуации, когда, например, записывая бас или другой инструмент оказывается, что бас-бочка была сыграна неправильно или вовсе её партия не сочетается с остальными инструментами. Если Вы не уверены в этом моменте — сделайте пробную запись живьём, это можно сделать и на реп базе, но при условии, что в полученном миксе все инструменты можно будет отчётливо расслышать.

Что касается электро-, бас-, акустических гитар и прочих струнных инструментов — очень сильно на качество их звучания влияет новизна струн. Рекомендуется перед записью купить новые струны и немного их «обыграть», чтобы строй инструмента не «плавал» во время записи и не приходилось постоянно его подстраивать. Кстати, о настройке — каждый инструмент надо настроить максимально точно и периодически проверять во время записи.

Если запись должна производиться под готовую фонограмму — минусовку или аранжировку, то убедитесь, что материал у Вас имеется в максимально возможном качестве и записан на исправный носитель (предпочтительнее флэшка).

Как правильно рассчитать кол-во часов для записи в студии? Если Вы никогда в жизни не записывались, то рассчитать это время будет проблематично. Всё зависит от Ваших качеств как исполнителя. Лучше иметь пару часов «в запасе» на всякий случай. Ситуации, когда музыканты начинают думать о том, что время «поджимает» — ни к чему хорошему не приводят.

Крайне нежелательно разделять на несколько сессий звукозапись одного инструмента или вокала. Малейшее изменение угла направления микрофона или его расстояния до инструмента способно привести к серьёзному изменению в характере звучания, а теперь представьте себе сколько времени (оплаченного Вами) понадобится звукорежиссёру, чтобы отстроить все микрофоны, например, на ударной установке, чтобы она зазвучала как во время Вашей предыдущей сессии и не допустить фазовых и прочих расхождений! В вокале не меньше нюансов — на тембр влияет не только расстояние до микрофона, но и Ваше физическое и психическое состояние. Даже у профессионалов не всегда получается делать тембрально идентичные дубли в разные сессии. Так что рассчитывайте заранее время, которое необходимо отвести для полной записи инструмента или вокала. Остальные инструменты можно записать и в следующий раз, но так же, целиком всю партию.

Процесс звукозаписи в студии.

Здесь есть одно самое главное правило — доверьтесь звукорежиссёру (при условии, что Вы работаете с хорошим специалистом на хорошей студии). Если Вы не знаете точно какое звучание Вам нужно или испытываете какие-либо трудности, не постесняйтесь сказать об этом. Это тот человек, который заинтересован в том, чтобы результат был отличным и понравился Вам, к нему можно и нужно обращаться за советами.

Если у Вас есть какие-либо пожелания относительно конечного результата, то лучше обговорить их сразу, потому что на этапе звукозаписи закладывается фундамент звучания будущей песни и многие нюансы будет сложнее исправить в процессе сведения и уж тем более мастеринга. Если Вам что-то не известно из терминологии звукорежиссуры в этой статье, то рекомендуем прочитать нашу статью по основным терминам звукозаписи.

Итак, инструменты настроены и подключены, фонограммы импортированы в проект — можно приступать к записи. Но перед этим необходимо позаботиться о комфортном мониторинге. Для этого звукорежиссёр подаст Вам в наушники или мониторы фонограмму или звук Вашего инструмента.

Попробуйте поиграть (спеть) и почувствуйте насколько удобно Вам это делать. Стоит обратить внимание на общую громкость звука в наушниках (мониторах) и баланс между громкостью фонограммы и тем, как Вы слышите свой голос (или инструмент). У разных людей ощущение комфортности прослушивания может несколько варьироваться, поэтому помогите звукорежиссёру настроить звук под Вас — это очень важно.

Порой вокалист не может попасть в ноту не от того, что плохо поёт, а от того, что плохо слышит себя! Также важно знать, что звучание в наушниках отлично от того, что получится на выходе. Т.е. мониторинг необходим для того, чтобы не сбиться и попадать в такт и в ноты — не стоит сразу судить о звучании своего голоса или инструмента по необработанному звуку в наушниках.

Во время записи следите за тем, чтобы положение инструмента оставалось максимально неизменным относительно микрофона (то же касается и вокала), об этом Вас обязательно уведомит звукорежиссёр, потому что порой музыкантов захлёстывают эмоции, в общем-то это и не плохо, однако может негативно отразиться на звучании.

Если у Вас не получается какой-то сложный момент — оставьте его на потом, бывает так, что зацикливание на одном и том же даёт с каждым разом всё более худший результат. Попробуйте записать другой материал или просто сделайте перерыв. Кстати, о перерывах — при длительной записи (например весь день группа пишет песню или даже несколько песен) рекомендуется делать регулярные перерывы. Это необходимо как музыкантам, так и звукорежиссёру. Уши — это инструмент, для адекватной работы которого требуется периодический отдых, иначе может возникнуть эффект «замыливания» и объективность в оценке записываемого материала ухудшится.

Если Вы испытываете трудности из-за того, что на репетициях Вы всегда играете со всеми остальными музыкантами, а на записи приходится делать всё по отдельности и трудно следить за тактами, то бывает полезным, например, попросить басиста играть в наушники барабанщику во время записи. При насыщенной аранжировке также помогает отключение некоторых инструментов. Иногда звукорежиссёры отключают чуть ли не всё, оставляя лишь ритм секцию и пару инструментов, которые держат гармонию. Определите какие инструменты самые важные, на что должна опираться записываемая в данный момент партия?

Говорите звукорежиссёру обо всех трудностях, которые Вы испытываете, задавайте ему интересующие Вас вопросы, и тогда процесс записи будет лёгким и приятным, а конечный результат вызовет исключительно положительные эмоции! На первых порах просто научитесь играть ровно и слаженно. Ну а по мере роста Вашего опыта, перед Вами начнут открываться новые глубины этого непростого искусства исполнения — звукоизвлечение, энергетика, передача эмоций, поиск своего уникального звука и многое другое. Но это уже другая история.

Желаем Вам удачных записей и неисчерпаемого вдохновения!

P.S. и не забудьте поставить мобильный телефон в беззвучный режим или оставить его в другом помещении, чтобы лучший Ваш дубль не был испорчен звучащей на заднем плане любимой, но неуместной, мелодией:)

Список оборудования для студии звукозаписи: необходимое 33 элемента

Независимо от того, новичок ли вы…

Или у вас уже давно есть приличная домашняя студия…

Один и тот же вопрос всегда остается где-то в глубине души:

Что делать дальше?

Потому что, когда вы видите все эти невероятные изображения профессиональных студий в Интернете…

И вы сравните , с тем, где вы сейчас находитесь…

Вполне естественно захотеть получить тот кусочек головоломки, который сделает вас на шаг ближе к тому месту, где вы когда-нибудь захотите оказаться.

Вот почему цель сегодняшнего поста — помочь вам найти следующий шаг.

Мы добьемся этого, рассмотрев список из 33 пунктов, которые вы в конечном итоге сможете добавить в свою студию… от новичка до продвинутого.

Но сначала … давайте определим, на каком именно уровне вы сейчас находитесь…

4 ЭТАПА роста

Начиная с первого дня…

Студии проходят 4 КЛЮЧЕВЫХ этапа в своей эволюции:

1. Спальня Studio — обычно это небольшая установка рядом с кроватью, и это абсолютный минимум, необходимый для записи звука на компьютер.
2. Выделенная домашняя студия — это обычно комната в вашем доме, используемая исключительно для записи , включая как студийную мебель, так и акустическую обработку.
3. Semi-Pro Studio — который может находиться либо у вас дома, либо в другом месте и обычно включает в себя оборудование, необходимое для одновременной записи нескольких музыкантов.
4. Pro Studio — который, как правило, располагается на коммерческом объекте и включает в себя все инструменты, необходимые для получения профессиональных результатов наиболее эффективным способом.

Далее я покажу вам, что именно требуется на каждом из этих 4 этапов.

Если вы впервые на этом сайте, просмотрите их по порядку, чтобы ничего не пропустить.

ОДНАКО…

Если вы уже прошли первые 5 глав сайта, ЭТАПЫ 1 и 2 будут обновлять содержание…

Так что, если хотите, НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, чтобы перейти прямо к ЭТАПУ 3.

Если вы еще здесь, давайте продолжим …

ЭТАП 1: Студия «Спальня»

У новичков всегда есть естественное желание изучить все , сразу …

По правде говоря … для начала вам понадобится всего несколько вещей.

А что-нибудь , еще вас наверное просто запутает.

Итак, если у вас еще нет студии, простая студия в спальне — это первая веха, к которой нужно стремиться.

И для такой настройки вам понадобятся следующие 9 элементов:

1. Компьютер
2. DAW
3. Аудиоинтерфейс
4. Микрофоны
5. Наушники
6. Студийные мониторы
7. Кабели
8. Микрофонные стойки
9. Поп-фильтр

А теперь рассмотрим каждую подробнее…

1.Компьютер

В наши дни, поскольку студии звукозаписи почти ВСЕ цифровые…

Первое, что вам явно понадобится, это компьютер.

И хотя вы можете использовать любой старый компьютер, сначала …

В конечном итоге вам следует инвестировать в лучшее, что вы можете себе позволить.

Потому что современные DAW могут ЧРЕЗВЫЧАЙНО потреблять ресурсы обработки.

И для полноценного использования его функций требуется невероятно быстрый компьютер. Итак, когда вы будете готовы к обновлению, вот что я рекомендую:

Классический пример :

2.Цифровая звуковая рабочая станция (DAW)

Цифровая аудио рабочая станция — это основное программное обеспечение, используемое для записи, редактирования и микширования музыки на вашем компьютере.

Первоначально разработан для имитации внешнего вида аналоговых микшерных пультов доцифровой эпохи…

С тех пор их внешний вид практически не изменился.

Pro Tools , которая долгое время была самой известной DAW, отлично подходила для студий всех уровней … но это ни в коем случае не вариант , а только .

В зависимости от вашего бюджета и стиля музыки, лучшим для вас может быть любой из примерно 10 возможных вариантов.

Чтобы узнать больше о каждом из них, ознакомьтесь с этой статьей:

Классический пример :

3. Аудиоинтерфейс

После установки программного обеспечения вам понадобится аудиоинтерфейс …

, основной целью которого является обеспечение всех необходимых соединений для отправки вашей музыки:

• В компьютер при записи, и…
• ВЫКЛЮЧИТЕ компьютер во время воспроизведения.

Первоначально это было примерно все , что они сделали…

Но современные интерфейсы эволюционировали и стали включать в себя и многие другие функции. В их число входят:

• цифровое преобразование
• микрофонные предусилители
• Ящики DI
• усилитель для наушников
• управление монитором

В профессиональных студиях каждый из этих элементов обычно существует в виде высококлассных автономных устройств, организованных в стойку.

В домашних студиях эти бюджетные интерфейсы «все в одном» могут быть отличным способом сэкономить деньги и при этом получить именно то, что вам нужно.

Чтобы узнать, какие из них я рекомендую, ознакомьтесь со статьей:

Классический пример :

4. Микрофоны

Самый старый элемент в этом списке…

Микрофоны существуют задолго до того, как появились студии звукозаписи.

И все же, по иронии судьбы, за все эти годы в них мало что изменилось.

И многие из лучших моделей полувековой давности до сих пор являются отраслевыми стандартами.

Нельзя сказать, что микрофоны — простая тема, потому что на самом деле это напротив .

Студии звукозаписи обычно имеют несколько десятков микрофонов или больше… каждый из них используется для достижения:

• a другой звук
• из различных инструментов
• в различных ситуациях

И в следующем посте я дам вам полный перечень всего, что вы должны знать по этой теме:

Классические примеры :

• Динамический микрофон
• Конденсатор с большой диафрагмой
• Конденсатор с маленькой диафрагмой

5.Наушники

В отличие от большинства студийного оборудования, наушники — вещь, с которой мы все хорошо знакомы.

По крайней мере… так думает большинство людей.

Но правда в том, что у вас может быть отличная пара «потребительских» наушников…

Для профессионального аудио есть 2 специальных типа студийных наушников , предназначенных для 2 очень конкретных задач:

1. закрытые наушники
2. наушники с открытой спиной

И в этом посте я раскрываю, что это , , что они делают, , и какие из них я рекомендую :

Классический пример :

6.Студийные мониторы

В мире профессионального аудио мы называем их студийными мониторами или мониторами ближнего поля .

И хотя они могут быть похожи на простые старые динамики … ЭТО НЕ.

По сравнению с бытовыми динамиками , которые обычно подчеркивают определенные полосы частот, чтобы улучшить качество прослушивания для определенной аудитории…

Мониторы

Studio разработаны с целью обеспечения идеальной ПЛОСКОЙ частотной характеристики , противоположной , чтобы инженеры могли слышать микс таким, какой он есть на самом деле , с изъянами и всем остальным… чтобы они могли соответствующим образом отрегулировать.

В профессиональных студиях эти мониторы часто могут стоить 10 тысяч или больше .

Но, к счастью для всех нас, есть и множество отличных доступных вариантов. Чтобы узнать, какие из них я рекомендую, ознакомьтесь с этой статьей:

Классический пример :

7. Кабели

В обычной профессиональной студии вы, вероятно, найдете сотни кабелей…

С десятками разъемов, о которых вы, вероятно, даже не слышали.

И придет время, когда у вас будет больше кабелей, чем вы можете сосчитать.

Хорошая новость в том, что вначале все, что вам нужно, это 3:

.

• Один кабель XLR для подключения микрофона к аудиоинтерфейсу .
• И еще два для подключения интерфейса к мониторам.

Чтобы найти и эти , прочтите эту статью:

Классический пример :

А чтобы узнать больше о других типах студийных кабелей, прочтите эту статью:

8.Микрофонные стойки

К микрофонным стойкам применяется та же концепция, что и к студийным кабелям.

Рано или поздно у вас их будет много.

Но пока все, что вам нужно, это 1 или 2.

И хотя вы можете предположить, что все стойки практически одинаковы…

На самом деле они бывают разных форм и размеров, каждый из которых предназначен для конкретных задач.

Чтобы узнать больше о каждом типе и для чего он нужен, ознакомьтесь с этой статьей:

Классический пример :

9.Поп-фильтр

Несмотря на то, что поп-фильтры никоим образом не «необходимы» для спальни-студии…

По какой-то странной причине все новички, кажется, хотят его.

И, скорее всего, даже не знаю, для чего они нужны.

Итак, позвольте мне объяснить…

Одна особенность вашего рта заключается в том, что он испускает сильный поток воздуха, когда вы произносите звуки «p» или «b».

В обычном разговоре этого даже не замечаешь.

Но при пении в микрофон этот порыв воздуха слышен как низкочастотный «удар», известный как , хлопающий , что одновременно неприятно для ушей и неприемлемо для записи.

Поп-фильтры предназначены для решения этой проблемы, улавливая поток воздуха до того, как он попадет на диафрагму микрофона.

Если вы хотите попробовать что-то одно, вот те, которые я рекомендую:

Классический пример :

• Stedman Proscreen XL — (Amazon)

На этом мы завершили ЭТАП 1 . Когда у вас есть все, что мы только что рассмотрели, вы должны быть полностью оснащены для записи звука в своей маленькой студии в спальне.

И хотя многие люди будут более чем удовлетворены, оставаясь на этой стадии … , некоторые из вас захотят, чтобы были лучше , на какие-то баллов.

В таком случае пора перейти на…

ЭТАП 2: Выделенная домашняя студия

После записи музыки в простой студии в спальне в течение нескольких месяцев…

Вы, вероятно, начнете замечать несколько вещей, которые выводят вас из себя.

Помимо того, что на вашем рабочем месте очень тесно…

Ваша самая большая проблема, вероятно, в том, что вся ваша музыка звучит так, как будто она была записана … ну … в спальне !

И после небольшого исследования, чтобы выяснить, что не так…

Вы, несомненно, придете к выводу, что теперь вам нужно отдельное помещение для вашей студии…

Где вы можете создать как творческую среду, которая улучшит ваш рабочий процесс, так и акустическую среду, которая позволит вашим записям звучать, по крайней мере, полуприлично.

Итак, когда придет время, вот 8 КЛЮЧЕВЫХ предметов, которые вам понадобятся:

1. Рабочий стол / рабочая станция
2. Стулья для студии
3. Басовые ловушки
4. Акустические панели
5. Диффузоры
6. Фильтры отражения
7. Изолирующие прокладки для монитора
8. Подставки для студийных мониторов

А теперь давайте подробнее рассмотрим каждую…

1.Рабочий стол / рабочая станция

Практически в любой домашней студии, независимо от размера и назначения…

Центральным элементом комнаты, несомненно, будет письменный стол.

Так что логично, что это будет самый первый элемент, который вы добавите в свою новую комнату.

Но не переусердствуйте. Потому что вначале любой стол, который у вас уже есть в доме, может работать нормально.

Так что вам не нужно тратить целое состояние на индивидуальный микшерный пульт, если вы этого не хотите.

Однако…

По правде говоря, на какая-то точка захочется чего-нибудь получше.И если этот день сегодня, посмотрите этот пост, чтобы узнать, какие из них я рекомендую:

Классический пример:

2. Студийные стулья

Как и в случае с вашим письменным столом… студийный стул высокого класса, хоть и приятен, но не является необходимостью.

По правде говоря, складной стул работает нормально.

На время…

Но домашние студии любопытным образом поглощают всю вашу жизнь…

И вполне возможно, что в какой-то момент вы будете проводить в этом стуле больше часов, чем в своей постели.

В этом случае немного комфорта и поддержки спины может быть неплохой идеей.

Итак, чтобы узнать, какие из них я рекомендую, посмотрите этот пост:

3. Басовые ловушки

Дело в том … что без акустической обработки в вашей комнате …

Шансы на то, что у вас будет хоть какой-то шанс записать приличный звук, очень малы.

И первая добавленная акустическая обработка… басовых ловушек .

Причина, по которой они идут первыми, заключается в том, что в отличие от других типов акустической пены…

Басовые ловушки

обеспечивают широкополосное поглощение во всем частотном спектре и особенно хорошо поглощают низкие частоты … которые вызывают большинство проблем в любой студии, особенно в небольших помещениях.

И поскольку это самый важный элемент , имеет смысл вычеркнуть его из вашего списка первым .

Чтобы узнать больше о басовых ловушках и посмотреть, какие из них я рекомендую, прочтите этот пост:

Классический пример :

4. Акустические панели

Хотя они плохо поглощают низкие частоты …

Акустические панели отлично поглощают частоты в диапазоне от низкого, среднего до высокого.

Но что еще важнее…

Они особенно хороши в укрощении стоячих волн…

, которые имеют тенденцию вызывать серьезные акустические проблемы в помещениях с параллельными стенами, где отражения звука отражаются в одном и том же месте.

В типичных домашних студиях, где комната может иметь кубическую форму, стоячие волны особенно проблематичны, поэтому акустические панели просто необходимы.

Чтобы узнать, какие из них я рекомендую, и как их разместить, прочтите этот пост:

Классический пример :

5. Диффузоры

Последний предмет, который нужно добавить в вашу комнату, — это… диффузора .

В профессиональных студиях, с большими бюджетами и большими комнатами…

Diffusion — важный элемент их плана акустической обработки, потому что он создает приятную естественную атмосферу, не удаляя слишком много «живости» из комнаты.

Рассеиватели делают это, рассеивая любую звуковую энергию, существующую в комнате…

Позволяет всем частотам рассеиваться случайным образом, а не нарастать неестественно в определенных местах.

Однако здравый смысл гласит, что диффузия значительно менее эффективна в небольших помещениях.

А поскольку диффузоры могут быть довольно дорогими, большинство домашних студий предпочитают не использовать их. Однако выбор полностью за вами.

Классический пример :

6.Фильтры отражения

Акустическая обработка « real » всегда будет идеальной…

Часто это слишком дорого для небольшой проектной студии.

В этом случае подходящей альтернативой являются отражательные фильтры .

Предназначенное в основном для записи вокала, это устройство позволяет избавиться от хлопот, связанных с обработкой всей вашей студии…

Вместо этого улавливает отражений звука еще до того, как они войдут в комнату.

Хотя они и заметно менее эффективны, чем «правильная» акустическая обработка, они все же лучше, чем вообще ничего…

И они могут быть идеальными даже для простых студий в спальнях, которые делают только вокал.

Чтобы узнать, какие из них я рекомендую, посмотрите этот пост:

Классический пример :

7. Изолирующие прокладки монитора

Как только вы избавитесь от акустической обработки…

Вы по-прежнему можете улучшить звучание с помощью изоляционных прокладок для монитора .

Видите ли… если поместить студийные мониторы прямо на стол, звуковые колебания передаются через поверхность стола…

Что снижает точность самих мониторов и может даже создавать новые и непредсказуемые резонансы от любых других объектов, принимающих эти вибрации.

Изоляционные прокладки для мониторов

решают эту проблему, создавая буфер акустической изоляции между мониторами и столом, предотвращая передачу любой вибрации.

Plus, некоторые модели даже предоставляют дополнительные возможности для размещения мониторов, позволяя наклонять их под разными углами.

Чтобы узнать, какие из них я рекомендую, ознакомьтесь со статьей:

Классический пример :

8. Подставки для студийных мониторов

Чтобы сделать еще один шаг вперед в позиционировании монитора…

Лучшим вариантом может быть использование вместо них студийных стоек для мониторов .

Потому что вместо того, чтобы ограничиваться только поверхностью стола…

С подставками… расстояние, высота и угол полностью регулируются, так что вы можете перемещать их где угодно.

И они очень помогают, потому что для получения наиболее точного звука от ваших мониторов они должны находиться в очень определенных местах по отношению к вашим ушам.

Чтобы увидеть список лучших стендов, которые я рекомендую, ознакомьтесь со статьей:

Классический пример :

Итак, завершаем ЭТАП 2 .

С теми вещами, которые мы только что рассмотрели, у вас уже должна быть отличная домашняя студия.

И если вы планируете работать в студии только сами, этот может быть всем, что вам когда-либо понадобится.

Но когда наступит день, когда вы захотите записывать других людей и, возможно, даже взимать с них плату за свои услуги, пора перейти к…

ЭТАП 3: «Полупрофессиональная» студия

Самая большая проблема со студией, которую мы только что открыли…

В том, что он предлагает только ограниченное количество входных каналов.

Это означает, что … будет очень сложно записывать более одного человека за раз …

И вы, конечно же, не можете записывать акустические барабаны, для которых легко может потребоваться 8 или более микрофонов в зависимости от размера установки.

Студия такого калибра подойдет вам и, возможно, еще одному человеку, но что-нибудь еще, и вам понадобится новое оборудование.

Другая проблема нашей нынешней студии — скорость / эффективность…

Если вы записываете много или рассчитываете взимать с клиентов почасовую оплату … у вас должна быть возможность работать относительно эффективно.Что труднее сделать без определенных инструментов.

Итак, если вы готовы … давайте начнем с этого нового раунда оборудования:

1. Монтаж в стойку
2. Кондиционер питания
3. Микрофонный предусилитель
4. Усилитель для наушников
5. Управление монитором
6. Виртуальные инструменты
7. MIDI-контроллер
8. Электронная ударная установка
9. Панель управления
10. Программное обеспечение / плагины
11. Змеиный кабель
12. Источник бесперебойного питания
13. Прямой ящик

А теперь рассмотрим каждую подробнее…

1.Крепления для студийной стойки

Последняя «БОЛЬШАЯ веха» в развитии вашей домашней студии…

Является неизбежным дополнением вашей первой стоечной системы .

Потому что до этого шага простое настольное оборудование, которое вы использовали, могло записать только небольшого числа одновременных треков.

И если вы хотите записывать группы (что в конечном итоге делает большинство людей), вам нужно больше каналов.

Прелесть «стоечной системы» в том, что… она позволяет вам смешивать и согласовывать ваше оборудование, так что вы можете настроить маршрутизацию и поток сигналов по своему усмотрению.

Таким образом, он всегда может делать именно то, что вам нужно.

Конечно, первым шагом в постройке любого стеллажа является покупка самого корпуса. Так что ознакомьтесь с этой статьей, чтобы узнать, какие из них я рекомендую:

Классический пример :

2. Кондиционер питания

В то время как установка стойки у каждого человека будет совершенно уникальной…

Практически для каждой стойки есть один элемент — стабилизатор питания .

Потому что вместо полудюжины силовых кабелей, торчащих из задней части стойки от каждого устройства…

Кондиционер питания объединяет питание всей стойки до одного кабеля .

И как ОГРОМНОЕ побочное преимущество, он также фильтрует мощность с использованием различных технологий, таких как:

• защита от перенапряжения
• регулировка напряжения
• шумоподавление

Это продлевает срок службы вашего снаряжения и позволяет ему всегда работать наилучшим образом.

Чтобы узнать, какие из них я рекомендую, посмотрите этот пост:

Классический пример :

3. Микрофонный предусилитель

Теперь, когда о стойке и питании позаботились…

Вы, наконец, готовы к тем дополнительным входным каналам, о которых мы говорили…

Что вы получите, добавив к вашей установке многоканальный микрофонный предусилитель .

Еще одна распространенная разновидность этого устройства — одноканальный микрофонный предусилитель высокого класса, который студии часто используют для записи вокала или любой другой особенно важной дорожки в миксе.

Чтобы узнать, какие модели я рекомендую как для одноканальных, так и для многоканальных предусилителей, ознакомьтесь с этой статьей:

Классический пример :

ПРИМЕЧАНИЕ. При покупке многоканального предусилителя необходимо также убедиться, что в вашем аудиоинтерфейсе достаточно линейных входов для размещения дополнительных каналов.

Если у вас нет… еще раз просмотрите сообщение об аудиоинтерфейсе, чтобы найти тот, который подходит.

4. Усилитель для наушников

Если у вас есть много входных каналов, с которыми можно работать…

Следующий , что вам нужно, это еще несколько выходных каналов.

Во-первых, чтобы при работе с несколькими музыкантами…

Каждый человек может контролировать себя во время выступления.

Поскольку у большинства аудиоинтерфейсов есть только 1-2 выхода для наушников … вам понадобится усилитель для наушников , если вы хотите большего.

Типичные усилители для наушников предлагают стерео выходы для 4-8 комплектов наушников.

Усилители для наушников Advanced … могут отправлять несколько звуковых дорожек на персональные микшеры для каждого музыканта, что позволяет им индивидуально контролировать то, что они хотят слышать, не влияя на то, что слышат все остальные.

А в студиях, которые могут себе это позволить, эта дополнительная функция может значительно упростить весь процесс записи для всех участников.

Чтобы узнать, какие из них я рекомендую, ознакомьтесь со статьей:

Классический пример :

5.Управление монитором

Теперь, когда у вас много выходных каналов для наушников…

Следующее, что вы, возможно, захотите добавить, — это несколько дополнительных выходов для нескольких студийных мониторов.

И вот почему:

Иногда в продвинутых студиях инженерам необходимо сравнить, как их миксы звучат на различных устройствах воспроизведения.

Таким образом, когда их работа будет слышна через более дешевые «потребительские» колонки…

Они могут быть уверены, что это звучит так же круто, как и в студии.

Для выполнения этой задачи используется инструмент, известный как система управления мониторами …

Что позволяет инженерам переключаться между различными динамиками одним нажатием кнопки.

Если и когда вам это понадобится в вашей студии, ознакомьтесь с этой статьей, чтобы узнать, какие из них я рекомендую:

Классический пример :

6. Виртуальные инструменты

Если вы записываете в основном самостоятельно…

Тогда вы уже знаете, насколько сложно может быть играть роль « мульти-инструменталист ».

Мало того, что вы должны уметь владеть множеством разных инструментов хотя бы наполовину…

Вам также необходимо ВЛАДАТЬ каждым из этих инструментов.

Что для многих из нас просто невозможно. Домашняя запись обходится достаточно дорого, и вам не нужно покупать десятки инструментов.

Решение этой общей проблемы, конечно же… виртуальных инструментов .

С помощью одного пакета программного обеспечения вы получаете доступ к сотням инструментальных звуков по цене, меньшей, чем цена одного «настоящего» инструмента.

И хотя они не могут воспроизвести на каждом инструменте (например, гитаре), они могут звучать удивительно реалистично на некоторых инструментах (например, фортепиано и ударных).

Вот почему для большинства я рекомендую для начинающих:

• одна хорошая барабанная программа и…
• одна хорошая программа для клавиатуры / синтезатора.

И используя только эти два, вы можете получить чертовски много .

• Классический пример ударных : Toontrack EZ Drummer — (Amazon / B & H / Thomann)
• Классический пример клавиатуры : Spectrasonics Omnisphere — (Amazon / B&H)

7.MIDI-контроллер

Самая большая проблема с виртуальными инструментами — это…

Отстойно играть в них на компьютерной клавиатуре и мыши. Мало того, что это без забавы …

• требуется вечность, чтобы запрограммировать даже простой ритм / мелодию, и…
• уровень «ощущения», который вы можете привнести в исполнение, минимален.

Потому что для того, чтобы по-настоящему добавить выразительности, вам понадобится настоящий инструмент « Physical » для управления вашим инструментом « virtual ».

И вот здесь MIDI-контроллеры …

Хотя они и не perfect , они позволяют хоть в какой-то степени выразить свое мнение, давая вам что-то реальное, к чему можно прикоснуться руками.

Чтобы узнать, какие из них я рекомендую, ознакомьтесь со статьей:

Классический пример :

8. Электронная ударная установка

В то время как ударные виртуальных инструментов могут быть достаточно хороши для некоторых…

Для барабанщиков , наверное, нет.

Проблема в том, что… хотя акустические барабаны могут быть идеальными, они просто непрактичны для 99% домашних студий.

Но есть и хорошие новости…

Потому что электронные барабанные установки представляют собой отличный компромисс между « real » и « virtual ».

Итак, если вы не играли в них несколько лет, у вас может быть отрицательное мнение о них, основанное на тех, которые вы могли вспомнить еще в 80-х.

Однако за 20-30 лет, прошедших с тех пор, они НАМНОГО стали лучше.

Сегодня они могут звучать почти так же хорошо, а в некоторых случаях даже лучше, чем настоящая акустическая установка. И для домашнего музыканта это прекрасная новость.

Если вам интересно, ознакомьтесь с этой статьей, чтобы узнать, какие из них я рекомендую:

Классический пример:

9. Панель управления

Стереотипная фантазия, которая изначально затягивает нас в мир звукозаписи, это…

• видение вы …
• в диспетчерской…

Создайте свой последний шедевр на массивном аналоговом микшерном пульте вашей студии за миллион долларов.

Конечно, не нужно много времени, чтобы обнаружить, что мир домашней звукозаписи или намного менее привлекателен.

Поскольку в это реальность , микширование обычно выполняется на компьютерной клавиатуре и мыши. Что если честно… вроде отстой .

И не только хромает …

Что еще более важно, это замедляет рабочий процесс и значительно усложняет выполнение некоторых более сложных методов микширования, таких как автоматизация.

Решением этой проблемы, конечно же, является панель управления , которая, по сути, представляет собой MIDI-контроллер, имитирующий внешний вид аналоговых плат прошлых десятилетий.

Только… в гораздо меньшей упаковке.

И хотя они не являются обязательным элементом , они по-прежнему довольно хороши. Чтобы узнать, какие из них я рекомендую, посмотрите этот пост:

Классический пример :

10. Программное обеспечение / плагины

В наши дни практически все DAW предлагают набор бесплатных программных плагинов как часть своего пакета.

И большинство из них неплохие.

Однако факт в том, что ведущие инженеры потратят тысячи долларов на премиум-плагинов …

Какие чем-то лучше бесплатных.

И хотя новички часто ошибаются, полагая, что эти премиальные плагины — «волшебная таблетка», которая решит все их проблемы…

По правде говоря … если ваши навыки не на должном уровне, то ни один плагин в мире не поможет.

Однако…

Если у вас есть навыки от до , они могут иметь БОЛЬШОЕ значение. И мне даже не придется объяснять, как…

Потому что вы услышите сами.

Чтобы узнать больше о различных категориях доступных программных плагинов, ознакомьтесь с этим сообщением:

Классический пример :

11. Змеиные кабели

На этом этапе игры с вашим снаряжением…

Вполне вероятно, что ваша студия выглядит загроможденной.

Кабели везде… правый ?

Что ж, как только вы дойдете до этой точки, стандартным решением будет обратиться к кабелю типа «змейка» , подобному показанному на рисунке.

Объединяя несколько отдельных кабелей в один, змеевиковые кабели позволяют значительно улучшить внешний вид вашей студии и, что более важно…

Они обеспечивают постоянную организацию ваших кабелей, поэтому вам больше никогда не придется прокладывать весь кабель через запутанную паутину, чтобы узнать, куда он ведет.

Единственная проблема в том, что… большинство змей разработано для гораздо более крупных установок, чем типичная домашняя студия, и новичкам может быть сложно найти , подходящий для своих целей.

Так что для получения дополнительной информации по этой теме ознакомьтесь с этой статьей:

Классический пример :

12. Источник бесперебойного питания (ИБП)

Знаете ли вы, что может произойти во время сеанса записи при отключении питания?

Если ваша студия использует настольный компьютер ( вместо ноутбука с батареями ), и компьютер ВЫКЛЮЧАЕТСЯ неправильно…

Вся ваша работа потенциально может быть ПОТЕРЯНА.

Вот почему каждый раз, когда компьютер хранит важные данные, имеет смысл использовать источник бесперебойного питания (ИБП) .

По сути, функционирующий как резервная батарея, ИБП дает вам несколько минут энергии для безопасного выключения вашего компьютера в случае отключения электроэнергии.

В отличие от любого другого элемента в этом списке, который следует добавлять последовательно … ИБП — это один из тех элементов, которые вы можете добавить практически в любое время.

Некоторые люди получают их рано.Другие вообще их не получают.

Но вот когда я предлагаю вам взять один:

Когда вы окажетесь в точке, где вы создаете работу, которой действительно гордитесь, и что вы будете опустошены, если проиграете…

Имеет смысл купить небольшую «страховку», чтобы быть в безопасности.

Чтобы узнать больше об ИБП, прочтите этот пост:

Классический пример :

13. Прямые коробки

В студии, где кабели иногда доходят до сотни футов, чтобы добраться до места назначения…

Гитарные кабели особенно чувствительны к чрезмерному шуму сигнала.

Прямой боксы

и решают эту проблему, принимая (несимметричный) сигнал инструментального уровня и преобразовывая его в (сбалансированный) сигнал уровня микрофона …

Который затем может быть отправлен на несколько сотен футов, если необходимо, при этом практически не собирая шума.

Из-за того, что большинство аудиоинтерфейсов и микрофонных предусилителей имеют как минимум 1 или 2 встроенных канала Direct Box…

Возможно, вам никогда не понадобится директ-бокс.

Однако, если вам нужно больше входов DI, или … если вы хотите добавить гитарный разъем в новое место в вашей комнате… автономный блок DI может быть именно тем, что вы ищете.

Чтобы узнать, какие из них я рекомендую и почему, ознакомьтесь с этим сообщением:

Классический пример :

Итак, мы, наконец, подошли к концу ЭТАПА 3. На данный момент с новыми дополнениями, которые мы только что рассмотрели, ваша студия должна быть достаточно хороша, чтобы записывать группы и, возможно, даже взимать с клиентов плату за ваши услуги.

Однако…

Если вы стремитесь превратить свое хобби во что-то, напоминающее карьеру на полную ставку, остается еще один набор улучшений…

ЭТАП 4: Студия «Pro»

Для 99,9% из нас ЭТАП 3 будет заключительным этапом нашего пути.

Потому что правда в том, что… добиться успеха в профессиональном аудио-бизнесе чрезвычайно сложно.

И большинство из нас все равно не стремятся стать профессионалами.

Но поскольку многим из вас это, по крайней мере, интересно, я мог бы привести несколько примеров того, чем профессиональные студии отличаются от любительских.

Итак, если вы готовы, вот окончательный список оборудования для ЭТАПА 4:

1. Цифровые преобразователи
2. Мастер-часы
3. Аналоговое оборудование

А вот о каждом подробнее…

1. Цифровые преобразователи

Скрыто в вашем аудиоинтерфейсе и на многих других устройствах в вашей студии…

— это устройство, известное как цифровой преобразователь, выполняющее 2 простых задачи:

• преобразование аналогового звука в цифровой (A / D) и…
• преобразование цифрового звука в аналоговый (D / A).

Причина, по которой вы, возможно, не слышали об этом, заключается в том, что … в 99% случаев цифровые преобразователи существуют как дополнительная функция в некоторых других устройствах .

Однако …

В профессиональных студиях с большим бюджетом часто встречаются высококачественные автономные цифровые преобразователи стоимостью несколько тысяч долларов каждый…

Которые не имеют никакой другой функции, кроме как предоставлять самую лучшую цифровую конверсию, которую можно купить за деньги.

Будет ли разница между хорошим миксом и плохим? Возможно нет.

Но для профессионалов важно каждое маленькое преимущество.

Классический пример :

2. Мастер-часы

Еще одно малоизвестное устройство, спрятанное практически в каждом цифровом записывающем устройстве…

Основные часы (также известные как часы слов, или цифровые часы).

Каждый раз, когда вы подключаете цифровые сигналы от двух или более устройств…

Отдельные цифровые «сэмплы» должны быть идеально синхронизированы.

В противном случае результирующий звук будет заполнен раздражающими «щелчками» и «тресками» из смещенных сэмплов.

В большинстве настроек часы аудиоинтерфейса по умолчанию установлены как master , а другие как slave . Это означает, что одни часы идут впереди, а другие следуют за ними.

Однако в более сложных системах гораздо проще использовать автономные цифровые главные часы для управления всей системой.

И хотя есть много споров об их влиянии на качество звука, некоторые источники скажут вам, что высококачественные мастер-часы имеют заметное значение.

3.Аналоговое оборудование

Задолго до того времени, когда микширование производилось с помощью программных плагинов…

Обычные инструменты, такие как эквалайзер и компрессия, существовали только как отдельное оборудование в стойке.

В наши дни многие из этих устройств стоят несколько тысяч долларов каждая и предлагают только 1 или 2 канала.

Классический пример :

Теперь вам может быть интересно…

Так разве мне не понадобятся десятки таких штучек только для микширования песни?

Ну, ответ … да, вы бы .

К счастью для нас, мы живем в эпоху, когда смоделированные «цифровые версии» этих инструментов делают нашу работу дешевле и проще…

И все же на удивление…

Многие ведущие студии мира по-прежнему полагаются в основном на эти древние инструменты для выполнения своей работы. Потому что, по мнению многих лучших специалистов в этой сфере … аналоговое оборудование по-прежнему звучит лучше, чем любой плагин.

Таким образом, многие из нас, «нормальных» парней, тратят абсурдные суммы денег на единственную покупку, которая может (но, вероятно, не оказаться) тем единственным недостающим ингредиентом, который мы искали.

Могу ли я рекомендовать это в большинстве случаев? Не совсем. Но я обещаю, что все равно не буду осуждать вас, если вы его купите. 🙂

Что-нибудь еще?

Очевидно, что профессиональная студия — это нечто большее, чем просто эти 3 дополнительных элемента.

На самом деле, многое из того, что делает студию звукозаписи «профессиональной», больше связано с самими помещениями, чем с самим оборудованием.

Но все это выходит далеко за рамки как этой статьи, так и этого веб-сайта.

Итак, по крайней мере, на этом закончим этот безумно длинный пост.Надеюсь, вам понравилось. 🙂

Полное руководство для домашних музыкантов

По мере того, как домашние студии становятся все более зрелыми…

Они начинают неизбежный процесс отказа от бюджетного настольного оборудования…

В пользу более дорогого, но, как правило, более качественного стоечного оборудования, которое обычно можно увидеть в профессиональных студиях.

Однако сборка первой стойки часто бывает долгой и сложной…

И наполнен массой вопросов, на которые нужно ответить.

Чтобы помочь вам в этом процессе, в сегодняшнем посте…

Я собрал это простое руководство, которому вы должны следовать, как только вы решите, что готовы заняться этим важным обновлением своей студии.

Начнем. Первый…

Что находится в стойке Studio?

При создании своей первой стойки… самая большая проблема, с которой сталкиваются новички, заключается в том, что они понятия не имеют, что на самом деле помещается внутри стойки.

Итак, позвольте мне показать вам…

Для базовой установки для домашней студии вам, вероятно, понадобятся 5 основных элементов.

Это:

1. многоканальный микрофонный предусилитель
2. кондиционер
3. усилитель для наушников
4. система управления монитором
5. аудиоинтерфейс

Вам не нужно покупать их все сразу, скорее … вы будете добавлять их постепенно со временем, по мере того, как ваши потребности меняются.

Вот как это обычно бывает:

Типичная история роста

По мере того, как вы набираетесь опыта в студии, в конечном итоге наступает момент, когда вы хотите записать сразу несколько треков…

• возможно для записи ударной установки, или…
• возможно для записи группы

Проблема в том, что… у новичков редко бывает достаточно ресурсов для выполнения этой работы.

Итак, первым «рэковым элементом», который добавляет большинство людей, является многоканальный микрофонный предусилитель , такой как в этом посте:

После того, как вы купите стойку , чтобы установить ее, вам НЕМЕДЛЕННО понадобится следующее обновление — кондиционер …

Потому что для работы вашего предусилителя и всего остального оборудования, которое вы добавите позже, вам необходимо объединить источник питания для стойки в одном устройстве.

Вот несколько хороших вариантов, которые я рекомендую:

На данный момент у вас есть рабочая стойка. И здесь, после, вы можете добавить дополнительные элементы , если и , когда они вам нужны .

Но, скорее всего, следующее, что вам понадобится, это усилитель для наушников , и вот почему:

Если у вас есть возможность записывать несколько треков одновременно, вы будете записывать сразу нескольких музыкантов. В этом случае вам понадобится способ, чтобы каждый из них мог контролировать себя в наушниках во время записи.

Проблема в том, что … большинство аудиоинтерфейсов имеют только 1 или 2 гнезда для наушников. А усилитель для наушников — стандартное решение, если вам нужно больше. Вот те, которые я рекомендую:

Иногда, в зависимости от аудиоинтерфейса, с которого вы начали…

Вы также столкнетесь с проблемой, если максимального количества ВХОДОВ / ВЫХОДОВ больше недостаточно для удовлетворения ваших новых требований. На данный момент единственное решение — переключиться на лучший интерфейс, который предлагает больше .

И в этом посте я рекомендую несколько подходящих обновлений:

И наконец…

В какой-то момент многие люди в конечном итоге начинают дважды проверять, как их работа звучит на самых разных устройствах воспроизведения, направляя несколько миксов на несколько мониторов.

И как только эта задача станет нормальной частью вашего рабочего процесса, системы управления мониторами предлагают простой способ сочетать и согласовывать разные источники с разными выходами одним нажатием кнопки.

И в этом посте рекомендую несколько хороших вариантов:

След. Вперед…

Выбор подходящего размера

Теперь, когда у вас есть представление о том, как ваша стойка будет выглядеть в один прекрасный день… следующий вопрос, который нужно задать себе:

Сколько места мне понадобится?

И вот что нужно учесть:

Хотя на вашей стойке, вероятно, не более 5 предметов, некоторые из этих предметов могут занимать более одного места.

Кроме того, вы все еще хотите оставить открытыми несколько мест для вентиляции, ящиков для хранения и возможного будущего расширения.

Итак, предположим, что ваша стойка будет похожа на ту, которую я описал в первой части этого поста… хороший диапазон для начала — 6–12 пробелов … 8 является идеальным числом в большинстве случаев.

Что делать с лишним пространством

Первый раз, когда вы мельком видите свою недготовленную стойку …

Я гарантирую вам … что эти уродливые открытые пространства вас разозлят.

Но вместо того, чтобы тратить деньги на ненужное оборудование, просто чтобы ваша стойка выглядела лучше…

Лучшее решение — закрыть пространство этими пустыми панелями — (1U / 2U), которые выглядят потрясающе, а также обеспечивают лучшее охлаждение вашего оборудования.

Другой вариант — использовать эти места для ящика — (1U / 2U) для хранения случайных инструментов.

И последний аксессуар, который я рекомендую, — это коробка с шурупами — (25 штук / 100 штук), потому что вам никогда не бывает достаточно, когда они вам нужны.

След. Вперед…

3 основных стиля стоек

К этому моменту мы рассмотрели все основные вопросы о планировании …

Итак, осталось только найти подходящую стойку для покупки.

Сравнив со многими вариантами , вы обнаружите, что все стойки попадают в одну из трех категорий:

1. Basic Studio Racks — самые дешевые и идеальные для большинства домашних студий.
2. Портативные стойки — стоят немного дороже, но долговечны и лучше подходят для мобильных студий.
3. Premium Studio Racks — дорогие, но предлагающие несколько удивительных функций, таких как контроль температуры и шумоизоляция, идеально подходят для большинства профессиональных студий.

Вот лучшие варианты, которые я рекомендую в каждой категории:

1. Стойки Basic Studio

По моему опыту, топ-3 производителей доступных стоек для домашней записи:

• Raxxess
• Средняя Атлантика
• Одиссей

И, честно говоря, нет большой разницы между одним брендом и другим.

Все они получают неизменно хорошие отзывы, все делают свою работу…

И единственная реальная разница в том, какой бренд имеет внешний вид , который вы предпочитаете.

Для Raxxess вот что я рекомендую:

Для Средней Атлантики:

Для Odyssey:

Как вы, возможно, заметили, стойки Odyssey немного более «сверхмощные», чем две другие.

И это потому, что они представляют собой скорее «гибрид» между студийной стойкой и следующей категорией…

2.Переносные стеллажи

Если вы музыкант и выступаете вживую, то SKB и Gator в представлении не нуждаются.

Потому что вот уже несколько десятилетий они являются отраслевыми стандартами живой музыки.

Если вы когда-нибудь встретите парня, который скажет, что ему не нравятся коробки SKB …

Вместо этого можно почти гарантировать, что он верен Gator . Наоборот.

Для SKB я рекомендую:

Для Gator:

След. Вперед…

3.Стойки Premium Studio

Хотя я бы не рекомендовал их для домашних студий…

Если вы действительно хотите лучших из лучших…

Существует несколько высокопроизводительных опций, таких как Isobox , которые предлагают блестящие решения типичных проблем при установке в студийную стойку.

Сначала идет шумоподавитель …

Isobox, например, имеет звукоизоляционный кожух, который снижает уровень шума от вашего оборудования до 30 дБ.А в некоторых даже есть лоток для вашего компьютера.

Более дешевые стойки не предлагают этого, главным образом потому, что звукоизоляция ограничивает поток воздуха, что приводит к перегреву вашего оборудования. Однако…

Isobox решает эту проблему с помощью бесшумных вытяжных вентиляторов, которые охлаждают ваше оборудование без дополнительного шума.

К сожалению, такие стойки часто стоят несколько тысяч долларов каждая. И даже если вы не сможете позволить себе один сейчас , все же приятно знать, что они существуют, если и когда вы сможете позволить себе один позже .

Что осталось добавить?

После того, как вы соберете стойку с 5 ключевыми элементами…

На данный момент вы можете в основном назвать это «завершенным».

Но, как я уверен, вы видели на бесчисленных фотографиях в Интернете…

Студии

Pro часто используют сотен стоек, заполненных всевозможным модным оборудованием.

И хотя ваша студия , скорее всего, никогда не достигнет этого уровня, есть еще несколько вещей, которые вы можете добавить… если хотите.

Такие вещи, как:

1. цифровой преобразователь высокого класса — который, по мнению некоторых, обеспечивает лучшее качество звука, чем стандартные преобразователи вашего интерфейса.
2. часы слов — которые, опять же, могут предложить лучшее качество звука по сравнению с цифровыми часами в вашем интерфейсе.
3. различное аналоговое аппаратное обеспечение — который, по мнению многих инженеров, превосходит подавляющее большинство программных плагинов, имеющихся в настоящее время на рынке.

Я бы не рекомендовал эти обновления большинству домашних студий … просто потому, что если у вас нет денег, чтобы сжечь … огромные скачки цен на просто не стоят номинальной прибыли.

Но не волнуйтесь … потому что вам и так не нужны все эти модные штуки. 🙂

6 лучших студийных микшерных пультов для домашней записи

Настало время для всех нас, когда временное рабочее пространство, с которого вы начали…

Больше не может поддерживать постоянно растущие потребности вашей студии…

Пришло время приобрести хороший стол.

Проблема в том, что найти подходящий стол для ВАШЕЙ студии — непростая задача…

Потому что идеальный вариант для одной студии может ужасно сработать для другой.

Вот почему в сегодняшнем посте я поделюсь с вами…

6 классных столов для домашней студии …

Каждый идеален для КОНКРЕТНОЙ установки.

Первый…

1. Сценические стенды WS7500

Для небольшого помещения с минимальным оснащением…

Большой модный стол не имеет особого смысла, не так ли?

В этом случае более разумным вариантом будет что-нибудь простое, например, On Stage Stands WS7500 .

Он имеет 3 основные функции, необходимые для любого записывающего устройства:

И, несмотря на крошечный корпус, он все еще способен выдерживать до 175 фунтов.

По сравнению с другими аналогичными столами в этой категории, WS7500 возглавляет список как по продажам, так и по положительным отзывам.

След. Вперед…

2. Рабочая станция Z-Line Cyrus

Для тех, кто предпочитает что-то более стильное и элегантное…

Следующий стол, который я порекомендую, — Z-Line Designs Cyrus Workstation .

Он имеет все те же функции, что и WS7500 , с двумя примечательными дополнениями:

1. ролики снизу для облегчения перемещения
2. большая нижняя полка для компьютерных корпусов / внешних жестких дисков

Для тех, кто задается вопросом, где стеклянные столы подходят для записи, вот ваш ответ:

В этом столе используется специальный материал, известный как «закаленное стекло», которое в 4-5 раз прочнее обычного, что делает его идеальным для использования в студии.

Лично этот стол — мой самый любимый вариант в списке.

• Нажмите, чтобы увидеть текущую цену — (Amazon)

Следующая…

3. Z-Line Claremont Desk

Если вы используете студийные мониторы, стойки…

Вы, наверное, заметили, что верхняя полка большинства студийных парт не только бесполезна…

Это проблема .

Все, что они делают, это добавляют ненужную площадь поверхности…

Что создает больше отражений и снижает точность вашего мониторинга.

Решение этой проблемы — выбрать стол БЕЗ верхней полки: например, Z-Line Claremont .

Если у вас мало оборудования и вы хотите свести к минимуму эти звуковые отражения, этот стол — идеальный вариант.

• Нажмите, чтобы увидеть текущую цену — (Amazon)

Следующая…

4. Современный письменный стол из трех частей Walker Edison

Традиционный совет по записи гласит…

Студийные столы НЕ устанавливаются в углу комнаты, верно?

Но во многих домашних студиях это единственный вариант.

Проблема в том, что производители столов для студий звукозаписи обычно не делают угловые столы… их трудно найти.

Но вот один, который вам обязательно понравится: Walker Edison Contemporary Desk , 3 предмета.

Благодаря низкой цене, отличным отзывам и компактному дизайну, который умещается даже в самых тесных уголках…

Это идеальный угловой стол для небольших комнат-студий.

• Нажмите, чтобы увидеть текущую цену — (Amazon)

Следующая…

5.Омниракс Престо

Поскольку домашние студии со временем расширяются…

Стеллажные места становятся все более важным товаром.

И хотя некоторым нравятся отдельные стойки…

Другие предпочитают, чтобы эти стойки были встроены в их стол, как в случае с Omnirax Presto.

Самый большой из всех столов, которые мы когда-либо видели, Omnirax Presto предоставляет в общей сложности 6 стоек прямо перед вами…

На основной поверхности, достаточно большой, чтобы поддерживать либо полноценную клавиатуру, либо панель управления.

Если у вас много оборудования и вам нужно место для его размещения … этот стол может быть именно тем, что вы ищете.

След. Вперед…

6. Studio RTA Producer Station

Если Omnirax Presto вам не хватило…

Следующий стол почти наверняка будет: Studio RTA Producer Station .

В нем есть практически все функции, которые вы могли бы пожелать, в том числе:

• Площадь основной поверхности достаточно велика для полноценной клавиатуры.
• Два выдвижных лотка для клавиатур
• Кабельные органайзеры сзади
• Ролики на базе
• Два держателя компакт-дисков на 8 мест
• 8 мест наверху
• 20 мест для стоек с КАЖДОЙ стороной вниз

Итого 48 стоек! И хотя вы, вероятно, не будете использовать так много, самое замечательное в этом столе …

Нижние отсеки для стоек также идеально подходят для компьютерных башен.

В то время как большинство столов такого калибра продаются по цене от 1500 долларов, вы удивитесь, узнав, что RTA Producer Station далеко не так дорого…

И наконец…

Изготовители столов на заказ, о которых вы должны знать

Если вы зашли так далеко, и НИ ОДИН из столов, которые я накрыл, не соответствует вашим потребностям…

Вот 3 изготовителя столов на заказ, которых я рекомендую вам проверить:

Свяжитесь с одним из этих парней, и они могут сделать вам практически все, что вы захотите.

7 лучших контроллеров / панелей управления DAW для домашней записи

Задолго до того, как вы начали домашнюю запись…

Вы фантазировали о том, как круто было бы однажды посидеть за одной из этих гигантских аналоговых микшерных пультов… как это делают профессионалы.

Но с тех пор вы, вероятно, обнаружили, что микширование дома чаще выполняется с помощью мыши и клавиатуры…

Что далеко не так круто. Но есть альтернатива — …

Потому что, просто добавив панель управления к вашей установке…

Вы можете сохранить большую часть этого очарования старой школы, одновременно повысив скорость и точность рабочего процесса.

Любой, у кого есть такой, скажет вам, что после того, как вы сведете его с настоящей контрольной поверхностью , вы никогда не вернетесь назад.

Итак, чтобы помочь вам найти идеальный вариант для вашей студии , в сегодняшнем посте мы рассмотрим 7 лучших управляющих поверхностей , представленных в настоящее время на рынке для домашней записи.

Начнем…

1. Порт фейдера Presonus

Самая большая проблема, с которой сталкивается большинство людей с панелями управления, — это…

Их стол слишком мал для полноразмерного устройства.

В данном случае, Presonus Fader Port — идеальный вариант, поскольку он чрезвычайно компактен…

Тем не менее, он по-прежнему предлагает все самые важные функции, которые можно ожидать от любой панели управления.

Обычный вопрос, который задают новички, когда видят этот тип панели управления:

Где все фейдеры?

Ну… используя функцию «выбора канала», вы можете управлять любым треком в вашей сессии с помощью этого одного фейдера.

И поскольку большинство ребят ( новичков, особенно ) в любом случае используют один фейдер за раз … наличие нескольких фейдеров не так важно, как некоторые думают.

Примечательные особенности порта фейдера включают:

• основные средства управления транспортировкой
• окно выбора опций
• Гнездо для педального переключателя для ввода / вывода без помощи рук

Возможно, самое важное… фейдер с высоким разрешением позволяет точно записать автоматизацию , что, на мой взгляд, является особенностью one , которую вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО хотите иметь.

И если вам интересно, Fader Port ( и практически все панели управления в наши дни ) совместим как с Mac, так и с ПК, а также со всеми основными DAW.

След. Вперед…

2. Korg nanoKONTROL2

Самая дешевая панель управления в этом списке…

Korg nanoKONTROL2 вмещает 8 фейдеров в невероятно маленькое устройство, которое идеально сочетается с вашим аудиоинтерфейсом и другим настольным оборудованием.

Как видите, его макет , так что прост, вам, вероятно, даже не понадобится руководство.

Особо популярный среди электронных музыкантов, nanoKONTROL2 часто используется в сочетании с nanoPAD — (Amazon / B & H / Thomann) для перкуссии и nanoKEYS — (Amazon / B & H / Thomann) для синтезаторов. создать идеальный набор MIDI-контроллеров для домашних студий.

А с помощью прилагаемого программного обеспечения Korg Kontrol Editor вы можете легко программировать собственные команды для использования с различными виртуальными инструментами.

Однако, поскольку у него НЕТ моторизованных фейдеров, я бы не рекомендовал эту опцию, если вы планируете автоматизировать запись (хотя все еще можно сделать ).

Я также не рекомендовал бы его тем, кто использует много групп окон и треков, поскольку он не предлагает ни одной из этих команд.

Но если вам не нужны какие-либо необычные дополнения и все, что вам нужно, это простая 8-трековая компоновка с элементами управления транспортировкой, тогда Korg nanoKONTROL2 — ваш идеальный вариант.

След. Вперед…

3. Steinberg CC121 для Cubase

Создан Steinberg и разработан специально для Cubase …

Steinberg CC121 — единственная панель управления в этом списке, предназначенная для безупречной работы с одной DAW.

В то время как большинство производителей панелей управления используют подход «один размер для всех», чтобы приспособить все основные DAW…

Steinberg применил совершенно противоположный подход к дизайну, что позволило им создать макет, интуитивно отражающий визуальный интерфейс Cubase.

И хотя его цена немного высока для панели управления с одним фейдером, удивительная функциональность CC121 с лихвой компенсирует это.

Например…

Исключительной особенностью является секция EQ , которая предлагает 12 различных регуляторов для управления частотой, усилением и добротностью на 4 отдельных полосах.

Но его ЛУЧШАЯ функция — это уникальная ручка расширенного контроллера интеграции с поддержкой «укажи и управляй», которая по существу позволяет управлять ЛЮБЫМ параметром Cubase с помощью одной ручки, просто указывая на элемент управления с помощью мышь.

Итак, если вы используете Cubase с по , это действительно очевидный выбор.

След. Вперед…

4. Mackie Control Universal Pro

Хотя вам, наверное, не хотелось бы это признавать…

По правде говоря, многие из нас хотят больше всего от панели управления: выглядят и чувствуют реальной аналоговой микшерной панели .

И Mackie Control Universal Pro — первый вариант в списке с именно этим.

Он НАМНОГО больше и тяжелее, чем любой из других вариантов, которые мы видели до сих пор, но это не обязательно плохо… если у вас есть место на столе.

Потому что, помимо аутентичного внешнего вида, вы также получаете 9 моторизованных фейдеров и практически все стандартные элементы управления и ярлыки, которые можно ожидать от любой панели управления.

Он также предлагает собственный протокол связи Mackie , который предположительно более сложен, чем многие из старых протоколов, и позволяет лучше интегрироваться с вашей DAW.

А если вам когда-нибудь понадобится больше фейдеров, вы можете добавить один или несколько из Mackie Control Extender Pro для дополнительных 8 треков.

Хотя стоит дорого, с этим устройством вы действительно получаете то, за что платите. И, как говорят многочисленные обзоры, это того стоит.

След. Вперед…

5. Behringer X-TOUCH

Они могут не быть известны тем, что производят высококачественные продукты…

И они, конечно, не известны изготовлением поверхностей управления …

Поэтому для вас становится большим шоком, когда вы впервые обнаруживаете, что Behringer в настоящее время является одним из самых популярных контроллеров на рынке…

Behringer X-TOUCH , преемник не менее популярного BCF 2000.

И главная причина его популярности — его шокирующе низкая цена … что составляет примерно 1/4 стоимости сопоставимых моделей в этой категории.

Это определенно не самая красивая вещь, которую вы когда-либо видели…

И люди часто говорят, что моторизованные фейдеры немного шумные…

Тем не менее, в целом отзывы очень положительные… и он выполняет свою работу для многих счастливых владельцев домашних студий.

Итак, если вам нужна полнофункциональная панель управления, но вы не можете позволить себе более дорогие модели из этого списка, X-TOUCH — отличная альтернатива.

След. Вперед…

6. Avid S1

Моя любимая из 7 поверхностей управления в этом списке…

Avid S1 не только красив …

Его сверхчистый и интуитивно понятный макет делает его действительно простым в использовании, несмотря на то, что он обладает большей функциональностью, чем любой из рассмотренных нами вариантов.

Благодаря передовой технологии протокола EUCON со сверхбыстрым Ethernet-соединением , Artist Mix предлагает гораздо более плавный отклик, чем вы, вероятно, привыкли от старых панелей управления.

А для устройств и программного обеспечения, не поддерживающих EUCON… он также совместим с протоколами HUI и Mackie .

Однако, , одно предупреждение с этой поверхностью управления: из-за подключения к сети Ethernet для новых ноутбуков, таких как Macbook Pro ( без Ethernet ) потребуется либо адаптер thunderbolt-ethernet, либо USB-Ethernet. адаптер.

Но в целом, я бы сказал, что Avid S1 — лучший вариант панели управления для подавляющего большинства домашних студий, независимо от того, используете ли вы Pro Tools или нет.

След. Вперед…

7. Avid S3

Единственная другая панель управления, которую вы можете утверждать, «лучше», чем S1, — это ее брат Avid S3 .

Несмотря на то, что их конструкции очень похожи, как вы можете видеть при более внимательном рассмотрении, расположение этой панели управления сильно отличается.

Наиболее заметные отличия заключаются в том, что… он имеет всего 4 фейдера, но добавляет высокотехнологичный и настраиваемый светодиодный сенсорный экран для ускорения рабочего процесса редактирования и микширования.

Поскольку кривая обучения для этой панели управления может быть намного круче, чем для других вариантов в списке, я бы, вероятно, не рекомендовал ее новичкам.

Однако…

Для тех, кто находится на промежуточном и продвинутом уровнях, нет другого варианта «домашней студии», почти столь же продвинутого, как Artist Control . А при использовании в сочетании с Artist Mix он становится еще лучше.

Audio Snake Cables / Многожильные кабели для домашней записи

Со временем домашние студии собирают слишком много кабелей.

Это происходит так медленно, что вы даже не догадываетесь…

Пока однажды вы не посмотрите вокруг и не найдете…

Ваш пол покрыт черными линиями, а задняя часть стойки выглядит как паутина.

Стандартным решением на данном этапе, конечно же, является змеевик …

Но, как вы уже, наверное, догадались…

Невозможно найти подходящий змеиный кабель для вашей студии…

До тех пор, пока вы не выработаете твердое представление о том, как они устроены и для решения каких проблем они предназначены.

Итак, для сегодняшнего поста я создал базовое введение под названием:

Руководство для начинающих по змеевикам для домашней записи .

Первый…

Основы

По определению, змеиный кабель ( он же многожильный кабель ) представляет собой группу из нескольких аудиокабелей, содержащихся в едином общем внешнем корпусе.

Основным преимуществом их использования является…

В больших установках с множеством каналов намного проще управлять одним БОЛЬШИМ кабелем по сравнению с десятками маленьких.

В профессиональных студиях и живых установках , которые иногда имеют сотни входов, часто можно увидеть одиночных змей с до 48 каналов .

Для домашних студий наиболее распространены 8 и 16 каналов змейки.

След. Вперед…

3 типа соединителей типа «змея»

На обоих концах змеи вы найдете 1 из 3 соединений:

1. Fanout / Breakout — который разделяет змейку на отдельные разъемы XLR / m, XLR / f, TRS или TS.
2. Распределительная коробка — это коробка с несколькими входами для отдельных подключений.
3. Разъем Dsub , который объединяет каждый канал в один разъем.

Вот как выглядит каждый:

Вот для чего они используются:

1. Прорывы

В то время как коммутационные кабели имеют безграничных возможностей , в домашней студии их чаще всего используют для объединения нескольких входов / выходов из вашего микрофонного предусилителя.

Оттуда змея может либо выйти на пол вашей живой комнаты, либо к другому элементу оборудования в стойке, например, к аудиоинтерфейсу.

2. Распределительные коробки

Если цель змеи — переместить входы вашего предусилителя в лучшее место (например, в живую комнату)…

Тогда соединительная коробка — это соединение, которое вы найдете на противоположном конце.

В профессиональных студиях с несколькими комнатами…

Распределительные коробки часто можно рассматривать как встроенную розетку, как показано на картинке.

3. Dsubs

С Pro Tools HD и другим оборудованием high-end с несколькими каналами…

Разъемы Dsub используются вместо разъемов XLR / TRS, потому что они позволяют подключать гораздо больше входов / выходов к одному устройству.

Если вы никогда не использовали их раньше, вероятно, они до сих пор заставляли вас ломать голову.

Итак, дальше я покажу вам, как именно они работают:

Разъяснение Dsubs

Термин « Dsub » ( D-subminature ) представляет собой категорию разъемов, известных по своей знакомой форме «D».

Хотя существует множество версий Dsub…

В профессиональном аудио наиболее распространен DB-25 . В этой статье мы сосредоточимся именно на этом.

Хотя иногда используется с цифровыми сигналами TDIF ( T ascam D igital I nterconnect F ormat )…

В настоящее время наиболее распространенным студийным использованием DB-25 является объединение 8 симметричных аналоговых сигналов в одно соединение.

Вот как это работает:

Как следует из названия, разъемы DB-25 имеют , всего 25 контактов, всего . Поскольку симметричные аналоговые сигналы используют 3 провода каждый:

1. Горячий (+)
2. Холодная (-)
3. Земля

… это позволяет использовать в общей сложности 8 аудиоканалов (3 x 8 = 24) с , 25-й контакт не используется.

На этой схеме поясняется подключение:

Получить сейчас? Потрясающий.🙂

Двигаемся дальше…

Две альтернативы змеям

Пока технически не змеиные кабели…

Обычно используются два кабеля digital …

Это, по сути, выполняет ту же цель — объединить несколько каналов в один.

Это:

1. ADAT
2. Ethernet (Cat5e)

Кабели ADAT отправляют 8 каналов цифрового звука с частотой 48 кГц ( или 4 канала с частотой 96 кГц )…

И обычно используются для отправки цифрового звука с многоканального микрофонного предусилителя на вход вашего аудиоинтерфейса.

Кабели Cat5e (с разъемами RJ45) могут подключать на каналов больше, чем на каналов, чем ADAT…

А кроме того, еще могут:

• для очень больших расстояний
• обеспечить питание приемного устройства

Эта комбинация функций делает их популярными среди передовых систем распределения наушников для отправки нескольких аудиоканалов на персональные микшеры каждого музыканта.

След. Вперед…

3 змеи для начала

Теперь, когда вы понимаете все основы…

Осталось только найти идеальную змею, соответствующую вашим текущим настройкам.

В то время как большинство живых змей слишком велики для домашнего использования…

Вот 3 небольших, которые я бы порекомендовал любой небольшой проектной студии:

• Hosa Little Bro 8 каналов — (Amazon / B & H)
• Сейсмический звук, 12 каналов — (Amazon)
• Сейсмический звук, 16 каналов — (Amazon)

Если в один прекрасный день вам понадобится что-то более сложное, вот что я порекомендую на следующий день…

Изготовители змей на заказ

По мере роста и развития вашей студии…

Типы змей, которые вы можете добавить в свою установку, практически безграничны.

Если и когда придет время, когда вам понадобится змея, предназначенная для специального назначения…

Вот два великих производителя, которые я рекомендую, которые предлагают огромный выбор змей для различных отраслей и даже могут создавать индивидуальные сборки в соответствии с вашими собственными спецификациями:

Настройка домашней студии звукозаписи [8 вещей, которые вам действительно нужны]

Правильно настроить домашнюю студию — непросто.

Чтобы начать работу, нужно немного времени и денег.

Но я хочу открыть вам небольшой секрет…

Вам понадобится всего 8 единиц оборудования, чтобы организовать домашнюю студию звукозаписи, способную производить достойные радио треки.

Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за предметы.

Плюс, я научу вас…

1. как выбрать идеальную комнату в своем доме
2. где разместить динамики
3. как добавить акустическую обработку
4. и более!

Вы хотите зарабатывать деньги на своей музыке?

Чтобы начать карьеру, вам не нужно дорогое снаряжение, связи или божественные знания.

Этот бесплатный мастер-класс раскрывает ключевые шаги, которые ДЕЙСТВИТЕЛЬНО необходимы для получения надежного дохода, занимаясь любимым делом, в 2021 году.

Пройдите полный мастер-класс здесь:

Но если вы хотите узнать конкретно о студийном оборудовании, продолжайте читать.

Какое оборудование вам понадобится

Создание домашней студии звукозаписи не требует больших затрат.

Большинство людей тратят слишком много на оборудование…

Когда им следует сосредоточиться на своих НАВЫКАХ.

Изучите свое снаряжение наизнанку, прежде чем даже подумать об обновлении.

Сейчас…

Для успешной настройки домашней студии вам понадобится всего 8 основных единиц оборудования:

1. Аудиоинтерфейс
2. Микрофон
3. Микрофонный кабель
4. Стойка для микрофона
5. Поп-щит
6. Наушники
7. Монитор-динамики
8. Акустическая обработка

Используя только это оборудование для домашней студии звукозаписи, вы можете приступить к работе со звуком, не выходя из собственного дома.

Но даже в этом случае некоторые из этих элементов не являются обязательными. Например, не обязательно нужны динамики или акустическая обработка, так как многие люди учатся микшировать в наушниках.

Давайте рассмотрим каждый элемент более подробно.

ОСНОВНОЙ ПУНКТ №1 — Аудиоинтерфейс

Большинство людей предпочитают использовать аудиоинтерфейс USB. Это оборудование для домашней студии звукозаписи позволяет подключать к компьютеру микрофон, динамики и наушники.

Для новичка лучше всего подойдет Focusrite 2i2 или один из интерфейсов Komplete Audio от NI.

Правильно настроить домашнюю студию непросто. Чтобы начать работу, нужно немного времени и денег. Но я хочу открыть вам небольшой секрет … Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить достойные радио треки. Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за предмет

Если вам нужно больше каналов (для записи ударных или большого хора), вам понадобится интерфейс большего размера. Я бы посмотрел на Focusrite 18i8.

В конце концов, вы можете захотеть перейти на что-нибудь с лучшими предусилителями и преобразователями.Когда вы будете готовы к обновлению, мне обязательно понравится Apollo Twin Duo.

ОСНОВНОЙ ПУНКТ 2 — Микрофоны

Начните с кардиоидного конденсаторного микрофона с большой диафрагмой для вашей студии.

Разберем …

Вы хотите отдать предпочтение кардиоидным микрофонам при записи дома. Они отклоняют звук сзади, поэтому их можно использовать в неидеальных помещениях.

И идеальный тип микрофона для вашей домашней студии звукозаписи — это конденсаторный конденсатор с большой диафрагмой .

Этот тип микрофона отлично звучит на вокале, акустической гитаре и других акустических источниках.

Когда я рекомендую хороший микрофон для записи, я предпочитаю sE Electronics sE2200a. Это хороший конденсаторный микрофон, отличный обычный микрофон для музыки, а также хороший вокальный микрофон. На мой взгляд, лучший конденсаторный микрофон до 300 долларов. Вот мой полный обзор:

Правильно настроить домашнюю студию непросто. Чтобы начать работу, нужно немного времени и денег. Но я хочу открыть вам небольшой секрет… Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить достойные радио треки. Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за предмет

Тогда, если вы хотите пополнить свой арсенал еще одним микрофоном, рекомендую приобрести кардиоидный динамический микрофон динамический .

Эти микрофоны лучше звучат на гитарных кабинках, перкуссии, а иногда и на вокале.

Здесь я бы порекомендовал Shure SM57.

Чтобы добиться наилучшего звучания с этими микрофонами, загрузите наше бесплатное подробное руководство по записи вокала:

ОСНОВНОЙ ЭЛЕМЕНТ № 3 — Кабели для микрофона

Ага, довольно скучно, но необходимо!

Не трать здесь слишком много.Если кабель работает, значит работает. Вам нужен симметричный кабель XLR.

Я считаю, что золотая середина обычно лучше всего подходит для аксессуаров.

Не выбирайте самый дорогой вариант, но и не выбирайте самый дешевый. Вы хотите, чтобы все длилось долго.

Я бы посмотрел на микрофонный кабель Mogami CorePlus.

НЕОБХОДИМЫЙ ЭЛЕМЕНТ № 4 — Стойка для микрофона

То же самое и здесь. Выбирайте золотую середину.

Для каждого микрофона требуется одна стойка.

Имейте в виду: эти подставки ДЕЙСТВИТЕЛЬНО изнашиваются. Чем дешевле вы получите, тем больше вероятность, что вам придется быстро заменить подставку.

Я бы порекомендовал взять с собой подставку для телескопической стрелы K&M 210.

К этому моменту мне хватило нескольких лет, что является большим сроком службы микрофонной стойки. К тому же он не такой безумно дорогой, как некоторые модели высшего уровня.

ОСНОВНОЙ ПУНКТ 5 — Поп-фильтр

Если вы когда-нибудь записываете вокал, вам понадобится поп-фильтр.

Они недороги и не дадут взрывчатке испортить ваши вокальные записи.

Я бы посмотрел на стопор Shure PS-6 Popper.

ОСНОВНОЙ ЭЛЕМЕНТ № 6 — Наушники

У вас есть два варианта: наушники закрытого или открытого типа для вашей студии.

Наушники закрытого типа предназначены для мониторинга во время записи (или микширования на лету в общественных местах).

Наушники открытого типа для микширования.

В качестве первой пары выберите закрытые наушники.Вы все еще можете микшировать на них (просто не забудьте микшировать на малой громкости и использовать эталонный трек).

Мне нравятся наушники Sennheiser HD 280 за доступную первую пару.

Они великолепно звучат и, что самое главное, стоят не тысячи долларов.

ВАЖНЕЙШИЙ ЭЛЕМЕНТ № 7 — Мониторные динамики

Трудно научиться микшировать без набора подходящих студийных мониторов.

У этих динамиков ровный отклик, поэтому вы слышите микс таким, какой он есть на самом деле.Нормальные Hi-Fi колонки окрашивают звук — не очень хорошо.

Вы можете микшировать в одних наушниках. Но только после большой практики и опыта.

Даже в этом случае всегда стоит проверять свой микс на мониторах.

Просто сначала убедитесь, что вы прочитали о правильном размещении динамиков!

Я очень рекомендую доступные Yamaha HS8.

Убедитесь, что ваша комната акустически обработана, если вы используете этот размер. Если ваша комната не обработана (или она меньше), обратите внимание на Yamaha HS5.

Однако не имеет значения, какие колонки вы выберете — просто купите пару и пользуйтесь ими надолго. Узнай, как они звучат.

Также стоит приобрести комплект подставок или подставок для мониторов.

Вы должны быть осторожны при настройке мониторов — мы рассмотрим это более подробно позже в этом руководстве.

ОСНОВНОЙ ЭЛЕМЕНТ № 8 — Акустическая обработка

Акустическая обработка — это панели из пенопласта или стекловолокна, которые впитывают естественную реверберацию комнаты.

При сведении и записи вы хотите использовать как можно более «нейтральную» комнату. Таким образом, ваши результаты не будут окрашены звуком вашей маленькой домашней студии.

Лично я фанат стеклопластиковых панелей. Вместо того, чтобы покупать панели (которые могут быть очень дорогими), я бы порекомендовал сделать свои собственные за 1/5 стоимости.

Вы также должны сделать несколько басовых ловушек, если ваш нижний предел выходит из-под контроля

ПРИМЕЧАНИЕ. Вот отличное видео по терминологии акустики:

Правильно настроить домашнюю студию непросто.Чтобы начать работу, нужно немного времени и денег. Но я хочу открыть вам небольшой секрет … Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить достойные радио треки. Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за предмет

Могу ли я использовать любой ноутбук или компьютер?

Для записи хватит любого современного компьютера.

Но, если вы хотите запускать большие проекты с большим количеством каналов, вам поможет компьютер с мощным процессором и 8 ГБ оперативной памяти.

Также нужно учитывать операционную систему. Лично я обнаружил, что компьютеры Mac намного надежнее и стабильнее при работе со звуком.

После того, как ваш компьютер будет готов, вам также потребуется загрузить программное обеспечение для домашней студии звукозаписи, прежде чем вы сможете начать работу.

Это все, что вам нужно для создания домашней студии звукозаписи! Теперь мы можем перейти к дизайну студии звукозаписи.

Домашняя студия: идеальное оформление комнаты

У вас может быть лучшее оборудование в мире…

Но если вы не настроите его должным образом, ваши миксы никогда не улучшатся.

Ничего из этого делать НЕ НУЖНО. Но выбор подходящей комнаты, ее правильная настройка и добавление доступной акустической обработки сделают вашу работу в 10 раз проще.

Я помню первый раз, когда я реорганизовал свою комнату и добавил акустическую обработку. Для меня это был прорыв .

Внезапно я мог слышать каждую деталь микса, каждое тонкое движение эквалайзера и все низкие частоты.

В этом руководстве я хочу показать вам, как сделать то же самое.

Но не зацикливайтесь на этом. Нет идеальной комнаты.

Маловероятно, что вы сможете найти идеальную комнату, правильно расположить колонки и идеально обработать комнату.

Даже профессиональные домашние студии звукозаписи идут на различные компромиссы.

Просто постарайтесь выполнить как можно больше из следующих предложений.

Если вы не можете, вы все равно сможете создавать хорошие миксы.

Моя комната ДАЛЕКО от идеала. Но я все еще могу подмешивать его.

Не слишком увлекайтесь наукой. Сделайте все возможное, а затем научитесь смешивать с тем, что у вас есть.

А теперь давайте углубимся в…

При выборе комнаты необходимо учитывать 5 важных моментов:

1. Размер помещения
2. Размеры помещения
3. Поверхности в помещении
4. Высота потолка
5. Уровень шума в помещении

# 1: Размер комнаты

Избегайте маленьких комнат.Это акустический кошмар.

Чем больше комната, тем лучше. Кроме того, это означает больше места для записи (и, возможно, ударной установки).

# 2: Размеры комнаты

Избегайте помещений одинаковой ширины и длины.

Если комната точно квадратная, избегайте ее, как чумы.

Это создает огромное скопление стоячих волн (что плохо).

# 3: Поверхности помещения

Старайтесь избегать помещений со слишком большим количеством отражающих твердых поверхностей.

Кухня — худшее место для домашней студии звукозаписи. Но зачем вам вообще это нужно?

Комната с окном в пол или зеркалом вдоль всей стены — плохой выбор.

Бетонный подвал — ОЧЕНЬ плохой выбор.

Деревянные полы желательны, так как ковер поглощает только высокие частоты, что может сделать звук в помещении приглушенным.

Но окна, зеркала, голый бетон, мрамор и т. Д. Крайне нежелательны.

# 4: Высота потолка

Если потолок слишком низкий, вертикальные отражения станут серьезной проблемой.

Например, при записи вокала сильное отражение от потолка может вызвать гребенчатую фильтрацию, что очень плохо.

Что касается смешивания, низкий потолок может быть не менее разрушительным.

# 5: Уровень шума

Вы слышите движение в комнате? Это рядом с кондиционером? Или бойлер?

Вы хотите, чтобы в комнате было как можно тише.

Нет выбора?

Довольно часто вам будет доступна только одна комната.Или, может быть, у вас есть временная установка в спальне или гостиной.

Именно здесь акустическая обработка становится жизненно важной.

Подробнее о выборе лучшей комнаты вы можете узнать из этого видео:

Правильно настроить домашнюю студию непросто. Чтобы начать работу, нужно немного времени и денег. Но я хочу открыть вам небольшой секрет … Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить достойные радио треки. Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за предмет

Настройка домашней студии: размещение мониторов

Прежде чем рассматривать акустическую обработку, необходимо правильно организовать свою комнату.

Проще начать с пустой комнаты. Это дает вам чистый холст для работы.

Главное, что нужно учитывать при проектировании планировки своей комнаты, — это расположение динамиков.

Во время записи вы мобильны (в большинстве случаев). Вы можете перемещать микрофон по комнате.

Но как только вы настроите динамики, они останутся там.

Вот идеальный способ обустройства вашей комнаты…

# 1: Расположите динамики подальше от стены

У многих мониторных динамиков есть басовые порты на задней панели.Если вы разместите их вплотную к стене, они не будут работать должным образом.

Ознакомьтесь с рекомендациями производителя относительно минимального расстояния между динамиком и стеной.

Вопреки распространенному мнению, размещение динамиков на расстоянии 30-60 см от стены не всегда приводит к более равномерному воспроизведению низких частот.

На самом деле, иногда это может быть даже вредно. Отражение от стены может вызвать больше проблем, чем нарастание низких частот, возникающее из-за того, что динамики расположены рядом со стеной.

Решение?

Расположите динамики на минимальном расстоянии от стены (согласно инструкции). Затем, если можете, уменьшите низкие частоты в динамиках.

# 2: Расстояние до передней и боковых стенок должно быть неравным

Если динамики находятся на таком же расстоянии от стены за ними (передняя стена), что и боковые стены, переместите их.

Это может привести к нарастанию стоячих волн. В свою очередь, это приводит к тому, что некоторые низкие частоты кажутся намного громче, чем они есть на самом деле.

Например, если каждый динамик находится на расстоянии 12 дюймов от задней стены И 12 дюймов от боковой стены, их следует переместить.

# 3: расположите динамики вдоль самой длинной стены

Это применимо ТОЛЬКО, если у вас большая комната.

Ваша цель здесь — уменьшить громкость первых отражений от динамиков до ваших ушей.

Сильные отражения могут вызвать гребенчатую фильтрацию и ряд других проблем. Они исходят от ближайших стен слева и справа от динамиков.

Вам не нужно знать все детали — просто знайте, что первые отражения очень проблематичны.

Размещая динамики вдоль самой длинной стены, вы перемещаете точку отражения дальше от динамиков. Это уменьшает их громкость, так как теперь они должны пройти дальше, прежде чем добраться до ваших ушей.

Для сохранения симметричного стереозвука лучше всего расположить динамики посередине стены.

НО, если у вас маленькая комната, это будет плохой идеей.

Если расположение динамиков вдоль самой длинной стены приводит к тому, что позиция слушателя оказывается больше половины ширины комнаты… не делайте этого.

Это хорошо ведет к моему следующему совету…

# 4: Избегайте расположения слушателя на полпути по длине комнаты

Это относится только к длине комнаты И расстоянию между полом и потолком.

Если ваша голова находится на полпути между передней и задней стенами ИЛИ на полпути между полом и потолком — вы услышите явную потерю низких частот.

Учитывайте пол и потолок, а также стены.

# 5: Создайте равносторонний треугольник между головой и динамиками

Расстояние между динамиками должно быть таким же, как расстояние от вашей головы до каждого динамика.

Это лучшее место для прослушивания.

№ 6: Не кладите выступающих на бок

Если мониторы не предназначены для установки на бок, располагайте их вертикально.

Если вы этого не сделаете, вы полностью сбросите золотую середину.

# 7: Направьте динамики в уши

Большинство громкоговорителей сконструированы так, чтобы они были расположены под углом внутрь и указывали на уши, а не прямо вперед.

Также учитывайте вертикальный угол расположения динамиков. Если динамики расположены не на уровне ушей, наклоните их соответственно вверх или вниз.

Вот и все для размещения монитора в домашней студии звукозаписи.

Я понимаю, что это очень важно, , так что не беспокойтесь слишком сильно, если вы не сможете выполнить все требования.

Честно говоря, моя среда прослушивания удовлетворяет только 80% этих потребностей. Вы должны идти на компромиссы.

Теперь, когда ваши колонки находятся в идеальном месте, вы можете подумать об акустической обработке помещения.

Подробнее о размещении монитора можно узнать из этого видео:

Правильно настроить домашнюю студию непросто. Чтобы начать работу, нужно немного времени и денег. Но я хочу открыть вам небольшой секрет … Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить достойные радио треки.Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за предмет

Домашняя студия: уход за акустикой

Акустическая обработка преследует две основные цели:

1. Устраните проблемы с номером
2. Создайте идеальную среду для записи / микширования

Прежде чем мы углубимся в детали, я просто хочу кое-что прояснить:

Пусть вас не пугает акустическая обработка.

Это не должно быть сложно, и вам не нужно быть ученым.

Изучение акустики — это целая область физики. Но вам совсем не обязательно знать или , чтобы обеспечить высокий уровень качества вашей комнаты.

Какой вид лечения?

Акустическая обработка не должна быть дорогостоящей. Если у вас есть время, вы можете построить свои собственные акустические панели.

Избегайте акустической обработки пеной. Вроде бы это лучший вариант, но это все маркетинг.

Обработка пеной влияет только на высокие частоты.В домашней студии звукозаписи наиболее проблемными являются низкие частоты.

Создайте свои собственные панели из минеральной ваты / стекловолокна или купите готовые абсорбирующие панели.

Партизанская акустическая обработка

При полном отсутствии средств можно импровизировать с предметами домашнего обихода. Попробуйте использовать вместо абсорбирующих панелей следующее:

• Матрацы
• Толстые пуховые одеяла
• Плотные портьеры и шторы

Как обработать вашу комнату (для смешивания)

Правильно настроить домашнюю студию непросто.Чтобы начать работу, нужно немного времени и денег. Но я хочу открыть вам небольшой секрет … Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить достойные радио треки. Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за предмет

Это основные места для акустической обработки в домашней студии звукозаписи для MIXING, в порядке приоритета…

# 1: Первые точки отражения на боковых стенах

Стены слева и справа от динамиков.Представьте, что стены — это зеркало. Где бы вы ни увидели динамики, вам следует разместить лечение. Также подумайте о потолке, если он низкий.

Если вы используете панели из минеральной ваты, постарайтесь сделать панели толщиной не менее 4 дюймов (10 см).

Вы также можете добавить воздушный зазор за панелью для повышения эффективности. В своей комнате я выбрал 4-дюймовые панели с воздушным зазором 2 дюйма в первых точках отражения.

# 2: Углы комнаты

Именно здесь бас усиливается.

Можно использовать специальные басовые ловушки…

Или абсорбирующие панели под углом поперек угла. Это дает дополнительное преимущество, заключающееся в создании воздушного зазора, повышающего эффективность панели.

Также выбирайте толщину с панелями, в идеале толще 6 ″ (15 см).

# 3: Стена за динамиками

После обработки боковых стенок и углов можно разместить пропитку за динамиками монитора.

Это позволит вам переместить их немного дальше от стены (на 1 или 2 фута), не страдая от вредных эффектов гребенчатой ​​фильтрации отражений. Это приведет к более стабильному звучанию низких частот (и вам больше не придется отключать низкие частоты из ваших динамиков).

Устранение проблем с комнатой

Если у вас не идеальная комната, вы также можете решить эти проблемы.

Например, если у стены много твердых отражающих поверхностей, добавьте больше поглощения.

Если потолок особенно низкий, добавьте там абсорбцию.

Как позаботиться о своей комнате (для записи)

До сих пор мы обсуждали только настройку помещения и обработку микширования. К комнате, которая идеально подходит для записи, предъявляются другие требования.

Однако для нас работа в однокомнатной домашней студии звукозаписи требует некоторых компромиссов.

Вот несколько советов по созданию гибридной комнаты для записи / микширования…

Не делайте комнату слишком мертвой

В общем, вам нужна «живая комната» для записи.

Это означает комнату с более рассеивающими или отражающими поверхностями, чем комнату с большим количеством поглощающих частиц.

Чтобы найти баланс, просто будьте осторожны, чтобы не перегружать вашу комнату.

Но это было бы очень сложно сделать.

Если вы не потратите много времени и усилий на строительство или покупку большого количества абсорбционных панелей, комната будет подходящей для записи.

Только не покрывайте потолки и стены ковром.Это худшее, что вы могли сделать, как с точки зрения микширования, так и с точки зрения записи.

Используйте передвижные панели

Если панели, которые вы создаете или покупаете, можно перемещать, вы можете настроить их в соответствии с конкретными требованиями к записи.

Например, вы можете сделать вокальную будку из 3 панелей, расположенных в форме треугольника.

Или вы можете разместить панель перед кабиной гитары, чтобы уменьшить отражения от противоположной стены.

Разделите комнату на две половины

Посвятите перемешиванию одну сторону.Добавьте абсорбирующие панели в первых точках отражения, углах и стенах, ближайших к динамикам.

Затем оставьте другой конец комнаты «живым» без абсорбции или обработки.

Избегайте пены любой ценой

Я хотел обратиться к этому моменту в последний раз, чтобы по-настоящему вникнуть в него.

Многие люди используют акустическую пену для обработки своих комнат.

Он доступен по цене и занимает меньше места, чем обычные панели, поэтому я вижу искушение.

Но НЕ будь одним из тех людей.

Foam нашло свое место в домашней студии звукозаписи. полезен для обработки высоких частот…

Но это все.

Foam никогда не обработает весь частотный спектр, особенно нижние частоты — там, где вам больше всего нужна помощь.

Создавайте собственные панели и не допускайте этой распространенной ошибки.

Чтобы узнать больше о домашней студии звукозаписи, посмотрите это видео:

Хотите зарабатывать деньги на своей музыке?

Чтобы начать карьеру, вам не нужно дорогое снаряжение, связи или божественные знания.

Этот бесплатный мастер-класс раскрывает ключевые шаги, которые ДЕЙСТВИТЕЛЬНО необходимы для получения надежного дохода, занимаясь любимым делом, в 2021 году.

Пройдите полный мастер-класс здесь:

Аудио профессионал, музыкант и основатель Musician on a Mission.

Список необходимого оборудования для домашней студии звукозаписи для начинающих

Создание вашей первой домашней студии звукозаписи не должно быть трудным. С правильным оборудованием создание и продюсирование музыки должно быть очень простым.Когда вы только начинаете, у вас есть сотни различных продуктов на выбор.

Итак, с чего начать?

В этом руководстве я поделюсь списком необходимого оборудования для домашних студий звукозаписи, чтобы вы могли начать работу. Хотя это не исчерпывающий список, он охватывает то, что вам в основном нужно для запуска и работы домашней студии. Итак, если вы новичок здесь и ищете, с чего начать, этот список должен дать вам представление о том, что необходимо для запуска и работы вашей домашней студии звукозаписи.

Так что расслабьтесь и расслабьтесь, потому что вы находитесь в нужном месте.

Для быстрого старта ознакомьтесь с нашими лучшими пакетами для домашней студии звукозаписи

Список 10 основных домашних студий звукозаписи

1. Компьютер
2. Цифровая звуковая рабочая станция (DAW)
3. Аудиоинтерфейс
4. Студийные мониторы
5. Микрофон И подставка для микрофона
6. Студийные наушники
7. Качественные аудиокабели
8. Внешний или резервный жесткий диск
9. A Поп-фильтр
10. Обработка звука

1.A Computer

До компьютеров настройка студии для записи занимала несколько часов. С развитием технологий теперь требуется меньше времени, чтобы подготовиться к записи следующего большого успеха.

Все это благодаря компьютерам.

Компьютер станет сердцем вашей домашней студии звукозаписи. В нашу эпоху было бы сложно заставить что-либо работать без компьютера. Компьютер может быть ноутбуком или ПК. Он может быть основан на Windows или Mac.

Если у вас мощный компьютер, то вы вычеркнули одно необходимое оборудование из этого списка.Если вы хотите купить компьютер или ноутбук для создания музыки, вам следует купить такой, который сможет работать с вашей DAW (следующее требование), поскольку они требуют большой вычислительной мощности.

Итак, какой компьютер выбрать?

Большинство компьютеров могут запускать ряд записывающих программ. Технологии меняются каждый день, и хороший компьютер сегодня может не устоять в будущем. Однако, прежде чем покупать себе новый компьютер, всегда консультируйтесь с веб-сайтом производителя и проверяйте минимальные требования, необходимые для запуска выбранной вами программы записи.Кроме того, если у вас ограниченный бюджет, всегда получайте столько оперативной памяти и высокую вычислительную мощность, сколько можете себе позволить.

2. Цифровая звуковая рабочая станция (DAW)

Цифровая звуковая рабочая станция, сокращенно DAW, — это программа, которую вы будете использовать для записи, редактирования, микширования и мастеринга вашей музыки. Существуют разные типы DAW, и все они имеют свои сильные и слабые стороны.

Однако выбор программы записи по вашему выбору будет зависеть от технических характеристик вашего компьютера, вашего бюджета и стиля музыки.Прежде чем выбрать рабочую станцию ​​с цифровым звуком, убедитесь, что она может без проблем работать на вашем компьютере.

• Бесплатная рабочая станция цифрового аудио

Существует множество бесплатных DAW, из которых вы можете выбрать, если вы тестируете воду или имеете дело с ограниченным бюджетом. Среди лучших бесплатных DAW я могу назвать Garageband (Mac), Audacity (Windows, Mac, Linux), Pro Tools First (Mac, Windows), Cubase LE (Mac, Windows), Cakewalk от BandLab (Windows 7 или выше / только 64-бит), MU.Lab (Mac, Windows), Tracktion 4 (Mac, Windows, Linux), PreSonus Studio One 3 Prime (Mac, Windows), Ardor (Mac, Linux).

• Платная цифровая звуковая рабочая станция

С другой стороны, если вы привержены домашней записи, покупка хорошей платной версии может творить чудеса в вашей домашней студии. Одними из лучших DAW являются пакет Ableton live 9 (Mac, Windows), FL Studio 12 (Windows), Pro Tools 10 (Mac, Windows), Propellerhead Reason (Mac, Windows), MOTU Digital Performer (Mac, Windows), Steinberg. Cubase (Mac, Windows), Cockos Reaper (Mac, Windows, Linux), Avid Pro Tools (Mac, Windows).

Ableton live 9 suite

3. Аудиоинтерфейс

Если вы закончили выбор и настройку выбранного вами программного обеспечения DAW, тогда вам понадобится аудиоинтерфейс.

Аудиоинтерфейс — это устройство, которое будет передавать звук на ваш компьютер при записи и выводить его во время воспроизведения. Аудиоинтерфейсом может быть карта PCI, которую вы устанавливаете на свой компьютер, устройство, которое вы подключаете к компьютеру через Firewire или USB, или их комбинацию.

Компьютеры поставляются со встроенным аудиоинтерфейсом или звуковой картой.Они подходят для просмотра фильмов или прослушивания музыки, но не очень подходят для записи. Из-за этого внешний аудиоинтерфейс жизненно важен в вашей домашней студии.

Прежде чем принять решение о приобретении аудиоинтерфейса, вы должны проверить, совместим ли он с вашим компьютером. Посмотрите на свои компьютерные соединения, чтобы узнать доступные варианты.

Если вы не хотите повторно покупать новый аудиоинтерфейс через пару лет, не выбирайте маленький интерфейс только с двумя микрофонными входами.Вам также следует подумать о расширяемости. Выберите аудиоинтерфейс с достаточным количеством входов и выходов для удовлетворения как ваших текущих, так и будущих потребностей.
Вам также следует проверить, хорошо ли работает выбранный вами аудиоинтерфейс с предпочитаемым программным обеспечением DAW или вашим компьютером.

Когда вы только начинаете, универсальный аудиоинтерфейс — отличный выбор. После того, как вы обосновались и вам нужно было расширяться, вы можете приобрести отдельные устройства, превратившись в профессиональную студию.

Аудиоинтерфейсы «все-в-одном» будут включать усилители для наушников, микрофонные предусилители, управление монитором и даже цифровое преобразование среди других функций.

BEHRINGER UMC204HD Аудио / Midi интерфейс

4. Студийные мониторы

Хотя они могут выглядеть как ваши стандартные домашние колонки, в мире профессионального звука их называют студийными мониторами или мониторами ближнего поля. По сравнению с обычными домашними колонками, которые подчеркивают разные частоты, студийные мониторы спроектированы так, чтобы обеспечивать ровную частотную характеристику. Это означает, что они не срезают и не повышают определенные частоты.

Студийные мониторы являются одним из важнейших компонентов студийного оборудования.Если вы в конечном итоге получите набор дешевых динамиков, которые каким-либо образом влияют на звук, вы можете получить микс, который хорошо звучит только на ваших динамиках, но не где-либо еще.

Тем не менее, вы должны вложить приличную сумму денег, чтобы получить хорошие мониторы. Вы можете выбирать из множества доступных вариантов. Но я бы никогда не рекомендовал вам ставить компьютерные колонки вместо студийных мониторов. Любой студийный монитор будет лучше, чем компьютерные колонки.

Помимо цены студийного монитора, необходимо учитывать и другие аспекты, такие как форма или размер мониторов.Студийный монитор большего размера лучше воспроизводит низкие частоты, чем маленький.

5. Микрофон и микрофонная стойка

Если вы похожи на большинство владельцев домашних студий, большинство ваших записей будет включать микрофон.

Для этого вам понадобится хороший динамический или конденсаторный микрофон.

Динамические микрофоны хороши, когда дело доходит до записи живого звука или при записи инструментов с высоким уровнем звукового давления, таких как гитары и барабаны. Хорошим динамическим студийным микрофоном будет Shure SM7B.

Конденсаторные микрофоны хорошо записывают вокал. Они питаются от фантомного питания с пометкой + 48V, поэтому вам нужно убедиться, что ваш аудиоинтерфейс имеет фантомное питание.

Конденсаторные микрофоны более чувствительны, чем динамические, и позволяют получить больше деталей. Конденсаторы можно разделить на конденсаторные микрофоны с большой и малой диафрагмой. Конденсаторные микрофоны с маленькой диафрагмой полезны для записи накладных звуков ударных и различных инструментов.

Если вы только начинаете, хороший конденсаторный микрофон с большой диафрагмой будет более выгодным.Затем вы можете добавить динамический, а позже конденсаторный микрофон с маленькой диафрагмой по мере обновления вашей домашней студии.

Помимо микрофона, вам также понадобится подставка для микрофона, поэтому, если возможно, убедитесь, что вы поставляете микрофон или приобретите совместимую подставку для микрофона. Стойки для микрофонов бывают разных форм и размеров, каждая из которых предназначена для решения конкретной задачи.

Shure Dynamic Microphone, XLR (SM7B)

6. Студийные наушники

Как и студийные мониторы, существуют особые типы наушников для использования в студии.Независимо от того, записываете ли вы или редактируете, студийные наушники — бесценное оборудование для вашей домашней студии.

Студийные мониторы и студийные наушники работают одинаково, то есть они обеспечивают сбалансированную звуковую подпись без улучшения каких-либо деталей записи. Обычные наушники не помогут в студийной обстановке. Вы можете использовать обычный результат, чтобы услышать, как вы записываете звуки, но никогда не используйте его для микширования или редактирования.

Есть два типа наушников для домашней студии: наушники открытого, полуоткрытого и закрытого типа.Наушники закрытого типа удобно использовать при записи, потому что они предназначены для предотвращения утечки звука и его улавливания микрофоном. На рынке есть ряд хороших студийных наушников. Лично мне нравятся Sony MDR7506 или Sennheiser HD280PRO.

Студийные наушники Sennheiser HD280PRO

Открытые наушники удобны для микширования, критического прослушивания и реферирования, потому что они имеют более плоскую частотную характеристику и выдают естественный звуковой отклик.

Помимо конструкции наушников, студийные наушники также должны быть удобными и легкими, чтобы их можно было носить во время длительных студийных сессий, не уставая.

Ознакомьтесь с нашими лучшими студийными наушниками

Ознакомьтесь с нашими лучшими студийными наушниками до 100 долларов

7. Качественные аудиокабели

В студийной установке вы, вероятно, найдете много кабелей с разными разъемами, которых у вас нет слышал о. Кабели полезны, потому что они помогают собрать вместе оборудование домашней студии звукозаписи.

В начале настройки домашней студии не следует идти на компромисс и покупать дешевые кабели.Когда каждая деталь вашей установки соединена с помощью кабеля, важно сосредоточиться на качественных.

Кабель хорошего качества не должен стоить вам тысячу долларов. Дешевые кабели не только потребуют замены, но и будут испытывать помехи от внешних и внутренних источников. Результатом обычно является гудение, шипение, щелчки, жужжание, треск или хлопки.

Качественный кабель не должен передавать звук, кроме передачи аудиосигнала на студийное оборудование и от него.Симметричный кабель подавляет шум, имея положительный сигнал и инвертированную версию сигнала. Несимметричные кабели передают только положительный сигнал. Таким образом, они позволяют вносить нежелательный шум в передаваемый сигнал.

Помимо качественного кабеля, существуют также различные разъемы, которые являются вилками или розетками каждого типа. Три основных разъема — это сокращение XLR для фиксирующей резины Cannon серии X, сокращение TRS для наконечника / кольца / гильзы и сокращение TS для наконечника / втулки.

8.Внешний или резервный жесткий диск

Внешний или резервный жесткий диск в домашней студии звукозаписи может выполнять различные функции. Я бы посоветовал вам приобрести специальный жесткий диск, чтобы не только освободить внутренний жесткий диск вашего компьютера, но и сделать резервную копию ваших данных на случай каких-либо непредвиденных обстоятельств.

Прежде чем покупать второй привод, необходимо учесть несколько моментов. Если вы используете настольный компьютер, вы можете установить второй жесткий диск внутри своего компьютера или получить портативный. Если вы используете ноутбук, портативный или внешний жесткий диск станет для вас удобным выбором.

Есть также другие функции, такие как порт (USB, Firewire или Thunderbolt), скорость жесткого диска (разумная скорость будет более 7200 об / мин) и, наконец, размер жесткого диска.

9. Поп-фильтр

Поп-фильтр — это сетчатый материал, помещаемый между ртом певца и записывающим микрофоном. Поп-фильтр работает, улавливая порывы воздуха, возникающие, когда певец произносит звуки «п» или «б» до того, как они попадают в диафрагму микрофона.

Однако поп-фильтры используются не со всеми типами микрофонов.В основном они используются в ленточных и конденсаторных микрофонах из-за их высокого уровня чувствительности. С динамическими микрофонами вы можете выбрать поп-фильтр или не требовать его.

При покупке поп-фильтра следует учитывать несколько факторов. Давайте обсудим некоторые из них.

Первым будет фильтрующий материал. Либо материал может быть перфорированным металлом, пеноматериалом или ткаными нейлоновыми фильтрами. Хотя эти два типа работают одинаково, каждый из них может дать разные результаты при использовании.Плетеный нейлоновый фильтр — один из старейших и промышленных стандартов. Современные поп-фильтры изготавливаются из тканого или перфорированного металла.

Поп-фильтр Blue Yeti — 6 дюймов

10. Обработка звука

Акустическая обработка звукоизоляции домашней студии — один из важных компонентов, которые вы можете сделать для своей домашней студии звукозаписи. Обычно большинство людей пренебрегают этой областью и предпочитают использовать новый микрофон.

Если вы хотите разместить свою домашнюю студию в отдельной спальне или офисе, скорее всего, это место может не подходить для записи или микширования музыки.Помещение, которое не обработано должным образом с акустической точки зрения, повлияет на то, как вы слышите звук, даже если вы используете точные мониторы.

No related posts.